它是迄今500多年历史，以绝伦设计及其富丽堂皇的色彩，在海内外赢得盛誉的的工艺瑰宝，也是新中国送出的第一份国礼。

它就是国宝景泰蓝。

它的制作工艺运用了青铜工艺，又利用了瓷器工艺，同时还采用了传统绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。

新中国成立以后，景泰蓝制作产业进入繁盛时期。从七十年代开始，日本人更多次来华考察景泰蓝的制作工艺。

而后来成长为中国景泰蓝粉彩第一人的李佩卿大师，也正是从这时开始学习景泰蓝制作技艺的。

彼时，19岁的李佩卿结束插队，被选调进入北京工艺美术厂，这时，出身满族正黄旗的

她才第一次知道，幼时玩耍的那些瓶瓶罐罐，叫景泰蓝。

自此，她开始了与景泰蓝携手相伴的数十载春秋。

在北京工艺美术厂，李佩卿不怕脏，不怕累，从磨光到点蓝，跟随景泰蓝北派国宝级艺术家秦怀森、秦连芳扎实学习，技术考核年年第一。

其中，单磨光，她一干就是6年，别人都只当是消磨青春，而只有她始终怀着一颗朝圣的心。

到了程序更加复杂的点蓝，她更沉下心来，按照师傅们的教导，学绘画，观察自然万物，哪怕是一片树叶，在光的作用下，每天早晨、中午、傍晚的色彩也不同，就这样日复一日，她最终掌握了点蓝时的用色深浅以及对色彩明暗、光亮度的敏感这些只可意会不可言传的诀窍。

不过时间很快来到新世纪，2002年，市场经济大潮下，作为国营工厂的北京工艺美术厂因为旧体制、重包袱、人才匮乏等原因倒闭。

李佩卿因此一下失了业，她怎么也没想到，自己满怀朝圣之心苦学多年的景泰蓝工艺，竟一朝无用武之地。

她为此感到颓丧、难过和失望，但很快又振作起精神，为了不让老祖宗的手艺失传，她拿出所有家底创业，召集厂里的老同事们一起，组成了一支制作景泰蓝的队伍。

创业初期，为打开市场，她曾抱着刚刚完成还滴着水的景泰蓝瓶，全身淋湿，在火车开车前几分钟请求检票员让她上车。没有自己的制作场地，她就抱着点好蓝的瓶子一路喷着水去朋友处烧制。

面对如此这般艰苦的处境，李佩卿没有选择放弃，反而更加坚定决心，一定要将景泰蓝这门古老的技艺发展传承下去。

但即便如此，李佩卿还是不得不面对现实，从一名纯粹的工艺匠人到公司企业的领导者，并不是那么容易转型的。李佩卿很快面临资金周转的难题。

就在这时，经一位朋友介绍，她接到了一笔来自日本的天价订单。

订单要求是制作上万个景泰蓝的牌子，按一个1000元算，这笔订单总额近1亿元，若能做成，李佩卿的公司所面临的资金难题将迎刃而解，危机自然解除。

这样的生意，估计换谁也会心动。结果李佩卿却在临交工前将样品砸了，最后赔了5万块的违约金。

原来，日本人要求做的牌子，不是普通的牌子，而是神牌，中间要嵌人的名字，其中一个名字李佩卿认得，那是日本战犯的名字

就在完工交付前，李佩卿发现了此端倪，直接拒绝了这笔生意。

她直言：“这个啊，我不做了。这做的是给日本战犯，估计是放在靖国神社的，日本人想用我们的国宝给你做什么，那是不可能的！”

也有人问她，你不会装不知道吗，她说：“我做企业再难，就算穷死也不会做这种生意，我不能丧失中国人的良心。”

而随着订单的取消，李佩卿突然有了灵感，对景泰蓝大胆创新。

在熟练掌握掐丝、点蓝、烧制等这些工序要求极高的传统技艺基础上，李佩卿开创性地将粉彩技艺融入景泰蓝制作之中，为景泰蓝带来了革命性的变化。

由于粉彩的特点是色彩柔和、层次丰富，能够表现出细腻的光影变化，将粉彩技艺融入景泰蓝制作，恰恰能解决传统景泰蓝色彩虽艳丽，但缺乏层次感和细腻度的问题。

经过反复试验，李佩卿最终成功将粉彩技法应用于景泰蓝制作中，创新性地在景泰蓝表面施以粉彩，通过多次烧制，使作品呈现出独特的艺术效果。这种创新不仅丰富了景泰蓝的表现力，更开创了一种新的艺术形式。

2012年，李佩卿带着自己的作品《鱼韵》参加欧洲最大的国际发明博览会，一举在法国斯特拉斯堡拿下“列兵竞赛”创新金奖。同年，世界艺术家评级认证委员会为李佩卿颁发了“国际工艺美术大师”证书。

此后，李佩卿的信心更加坚定，随着一件件创新力作相继出世，并连续三年夺得国际金奖，李佩卿的名号在国际上越来越响亮，成为当之无愧的当代美学粉彩景泰蓝第一人。

后来只要李佩卿带去国际展会的作品，均被参展商当场高价收购。李佩卿的公司终于不用再面临破产的窘境，她又将更多精力和心血放在了培养新一代传承人上。

面对景泰蓝技艺传承的困境，她采取了一系列积极措施。她创办了景泰蓝粉彩艺术工作室，招收学徒，传授技艺。在教学过程中，她不仅注重技艺的传授，更强调文化内涵的理解。她要求学徒们深入研究中国传统文化，从中汲取创作灵感。

她为学徒们制定了系统的教学计划，从基础技艺到创作理念，循序渐进地指导学生。她鼓励学生大胆创新不要怕，有什么想法就说出来，同时坚守文化自信，警惕忘记根基的天马行空，在继承传统的基础上探索新的艺术表现形式，为景泰蓝艺术开辟更多的道路。

在景泰蓝行业中，李佩卿可以说是带徒最多的一位，而她的许多学生已经成为景泰蓝粉彩艺术的中坚力量，其中有人已经拿了4个金奖。

对于景泰蓝粉彩艺术的未来发展，李佩卿充满信心。她认为，只要坚持文化自信，不断创新，景泰蓝粉彩艺术就一定能够焕发新的生机。她呼吁社会各界重视传统工艺的保护和传承，为景泰蓝粉彩艺术的发展创造良好环境。

时下，景泰蓝作为国礼，依然在外交舞台上大放异彩，同时备受人们的关注，“飞入寻常百姓家”，正为越来越多的人所喜爱、收藏。

回顾李佩卿的景泰蓝艺术生涯，是一部关于坚守与创新的传奇。她用自己的双手和心灵，诠释了景泰蓝粉彩艺术的独特魅力。她拒绝日本神盒生意的故事，更展现了一个艺术家的民族情结。

如今，在她的影响下，越来越多的年轻人加入到景泰蓝粉彩艺术的学习和创作中，为中华文化的传承和发展作贡献。

未来，李佩卿的艺术成就和精神品格，也将永远铭刻在中国工艺美术史上。

素材来源：

[1]韩江雪.景泰蓝“泄密”始末[J].经济月刊,2000,(04):58-61.

[2]唐纲.国礼大师李佩卿:文化遗产需要注入新鲜血液,使之焕发新时代光彩[J].重庆与世界,2018,(13):94-95.

[3]毕少华.实现景泰蓝艺术的现代表达和传承——记当代美学粉彩景泰蓝第一人李佩卿大师[J].海峡科技与产业,2015,(12):123-124.