还记得去年春节档，看完《狙击手》，我最大的感慨就是，太佩服张艺谋了。

50年出生的他，已经70多岁了，却依然保持着强大的创作欲与精力，而且更难能可贵的是，他还在不断尝试新题材新类型，甚至，还会为了自己的电影去挖掘新人。

别说跟他同时代同龄的大导演了，就连年轻导演恐怕都未必有几个能做到这样。

抛开演员阵容来说，《满江红》和《狙击手》有一个共同特点是，肉眼可见的小成本。

《狙击手》全程大部分时间都在那片雪地里，《满江红》讲的只是天亮前一个时辰的故事，场景也同样十分简单。

这一点，我觉得还挺难得的。

以国师的地位，他想要拍部场景和特效烧钱的大片，会有大把的人上赶着投资，但他好像并不是很在意。

确实，他也不是没拍过一看就很烧钱的大片，比如说《长城》，但是口碑显然反而比不上这些小成本制作。

最重要的并不是花了多少钱，而是花了多少创造力与精力。

《满江红》是一部优缺点都非常明显的电影，硬要说的话，剧情bug其实不少，但是一旦get到那个点，缺点是可以被忽略的。

观众完全可以从这样的作品身上，感受到导演充沛的情感，因此，常常比中规中矩没有缺点的电影更让人印象深刻。

如果说去年的《狙击手》是创新，那么今年的《满江红》，其实算是张艺谋在自己的舒适区推陈出新。

看《满江红》，会想起曾经的《三枪拍案惊奇》，还有《影》。

或许因为才拍过《悬崖之上》，《满江红》也颇有点谍战的味道，一环套一环。

剧情反复反转，张大和孙均等人，在有限的空间里，一次又一次地急速奔跑，音乐突兀又喜感地响起，别有一番风味。

风格上，感觉很有点舞台剧一幕又一幕的味道。

和《影》一样，在一本正经叙事的同时，还能穿插时不时的笑点。

我一开始觉得，张艺谋的一大优势是喜欢自己挖掘新人，这样多好，一张全新的白纸由自己任意书写，观众观影时既有新鲜感又可以全情代入，为什么《满江红》就不能像《狙击手》那样挖掘点新人呢？

看了电影觉得，除了毫不意外赶客的某人，其他熟面孔的选择，都是有道理的。

沈腾，不仅是抗票房的存在，更是张大的不二人选——分明是长在无数人笑点上的一张脸，表面上也确实是个时刻在插科打诨的不正经的大头兵，可是，真的大义凛然起来，大家也笑不出来，沈腾的演技，完全能hold住。

至于岳云鹏演的武大人，一本正经地搞笑，更是神来之笔。

最亮眼的，应该是雷佳音，其实我很长一段时间都觉得他演技被过誉了，分明演什么都是一个样，但这一次，他居然挑战了人人唾骂的奸相秦桧、还把这个奸相演活了——那种阴狠中又带着虚弱与恐惧的感觉……

甚至，还一人分饰两角，真的有点意思。

片名《满江红》，讲的自然是与岳飞有关的故事，这也是中国老百姓家喻户晓的故事，还能拍出什么新花样呢？

想不到，还真叫张艺谋拍出了新花样。

故事发生在岳飞去世之后，所以他自然不会出场，然而他的忠义精神，却贯穿始终。

当张大露出背后“精忠报国”的时候，当全军传诵《满江红》的时候，鸡皮疙瘩起来了。

底层小人物的忠义，最是动人。

沈腾饰演的主角名叫张大，是如此随意的一个名字，要是在家里排行第三可能就叫张三了，要是不姓张也可能会是王大、李大，可以是岳家军里任意一个不起眼的小卒子；

潘斌龙饰演的主动将咽喉迎上箭尖的打更兵叫丁三旺，余皑磊饰演的刺杀失败后惨死的车夫名叫刘喜，都是那么一看就非常底层的名字。

他们长得——或者至少在这部电影里呈现得，也确实是有点“磕碜”的。

但就是这样一群人，前赴后继地牺牲，只为了让岳飞的遗言与忠义能流传于世。

让人想起司马迁写的《刺客列传》中，“士为知己者死”的豫让，为报智伯的知遇之恩去刺杀仇敌，不惜漆身吞炭，让自己面目全非、声音也完全不同。

这是中国人最为欣赏的忠义。

而一度沦落风尘的舞姬瑶琴，明明是弱质纤纤的女子，但，国破家亡之时，南下侵略的金兵并不曾因她是弱女子而网开一面，相反，在历史上，金人南下后最悲惨的受害者便是女子。

所以，在报仇的时候，她也不曾退缩，甚至，还主动赴死。

在她身上，同样是令人动容的情与义。

我一直都觉得，拍中国人的情与义，是张艺谋最擅长的，哪怕如今已经70多岁，但他骨子里仍有一种不会败给岁月的中国式浪漫。

张艺谋自己也曾说，“家国情怀是在我们血液中流淌的东西”，《满江红》的故事架构，便是“中国式浪漫”。

他的电影，剧情和人物往往是很实的，但是在最终的某个节点，却往往会让人体会到一种仿佛飞起来的浪漫感。

比如在《满江红》结果，全军复诵《满江红》，这一幕很长也很震撼，张艺谋说原本这个片段更长，是为了影片节奏才删减了一些。

看完电影，完全可以理解他对这一段的满意。

当然也有人会质疑，觉得这段太直给，太夸张，也不真实。

如今想来，那个场景的光线与色彩，本身就透着几分不真实，因为本来就是极致的浪漫啊。