螺洲古镇，帝师故⾥；君澜芳启，国仕⽆双。漆呈君澜酒店，艺现观澜书院，循意东南茉莉⽓韵之润泽涵养，悦赏东⽅国粹漆艺之焕新绽放。
10月26日下午，《国⾊：朱莉燕个⼈艺术项⽬》展览开幕式暨“发现螺洲”⽂化沙⻰在首开·国仕府“观澜书院”举办。本活动由首开股份福建总部主办，厦门时代空间文化传媒有限公司承办，包括了朱莉燕艺术展和艺术家驻地计划二大板块内容。
01
开幕式
开幕式由时代空间刘芸客串主持，她首先为大家介绍了这场活动的源起，项目主题名为“国色”，“国色”指的是朱莉燕经常创作的两个主题——女人和花卉。展览现场围绕着朱莉燕的牡丹亭作品进行了一个花卉造景，朱莉燕也为展览创作的十二花神，并在作品旁配上相关的诗词。通过观澜书院的朱莉燕艺术展，以及把朱莉燕的“奈花园”移植到首开君澜温泉酒店房间来展示一种生活方式，最终达到“用艺术重现温泉之美，用艺术讲好螺洲故事”的目标。
刘芸致辞
艺术家朱莉燕在致辞首先感谢在场嘉宾的莅临指导， 她谈到她将内心纵情山水的愿望寄于园林之中，而首开则在螺洲这样一个聚集天地灵气的地方，建造了十分雅致的园林，展览让艺术与生活进行无缝联结，对她来说也是一个很有意义的尝试。
朱莉燕致辞
随后，朱莉燕将自己为项目创作的“国色”书法捐赠给首开股份福建总部永久收藏。
朱莉燕捐赠书法仪式
02
“发现螺洲”⽂化沙⻰
本次沙⻰围绕“古今螺洲⽂化艺术”为主题进⾏展开。谈螺洲其实也是在谈福州乃⾄更多的拥有东⽅⽂化底蕴的场域。沙龙上，各界嘉宾分别从⽂化驱动/艺术赋能/旅游体验/酒店管理/空间运营/城市发展等⻆度谈了对螺洲发展的感想和建议。
沙龙由策展人洪隐做主持，他首先介绍了首开与螺洲的渊源，首开是国企，在城市开发过程中，应该担负其国企的社会责任，以“复其所有，兴其所无”的理念，把文化艺术带入到一个空间中，为城市更新做出努力。
陈鹏
（北京首都开发股份有限公司福建总部营销管理部部长）
陈鹏：首开股份于2011进驻了福州，我们的开发理念，首先要顺应这个城市的发展脉络，同时又要有前瞻性，在建设过程中，既要保护原有资源，又要做好新资源的挖掘。所以我们在螺洲项目，特别注意要保留螺洲的历史资源，同时又要满足现代人的生活所需。
我们希望能够传递：北有三坊七巷，南有螺洲古镇。因此我们开发了泡温泉，游古镇等文旅项目，从历史角度深挖螺洲的资源，并将螺洲古建特色融入到项目中。除了对历史的还原和修复，我们也要迎合现代的生活方式，满足现代的生活需求。此外还有跨界项目，首开螺洲项目吸引了一批文化人、艺术家来采风，并再此留下了文艺作品。我们将一以贯之在今后开发过程中持续下去。
汪天亮：朱莉燕是我比较熟悉的艺术家，她在漆画上有她独特的表达，并始终保持着一种新鲜度。今天她在首开做这样一个很独特的展览，其实是商业的力量与艺术的有效结合。我们知道福州是漆都，但实际上福州并不产漆，能成为漆都，是因为福州在五口通商之后，商业变得发达，资本也汇聚而来。所以商业对艺术发展是很重要。首开集团能够关注福州在地的漆艺术，并和福州本土漆画家朱莉燕产生联系，我认为这是很成功的尝试。
沈克龙（当代漆画艺术家）
沈克龙：说起来我在福州生活这么久，今天还是我第一次来到螺洲这个地方，来了才发现这里很繁华、很精彩，也佩服首开对螺洲古镇开发。福州其实是一个人才荟聚，历史深厚的地方。我刚才也去游览了下温泉酒店，这里的五虎山、河道、温泉，福州的历史人文在这里交汇，是首开的开发建设让古老的螺洲焕发新的姿态。
谈到漆，它是福州在地文化的代表，我认为每个地方都应该要一种代表地方特色的艺术。我们今天福州漆艺的发展，是经过好几代漆艺人的努力，并最终寻找到与福州这块土地的契合之处。这场展览，朱莉燕的“国色天香”也很契合这个场域，比如“奈花园”契合“茉莉泉”，用艺术给予这个空间焕然一新的感受
郑娜：这次活动对艺术植入福州城市文化，以及艺术的社区化和社区的艺术化提供很好的实践案例。大漆、温泉、茉莉，三个关键词，就把这座城市独有的气韵传达地非常生动鲜活。这是一场发生在东南的艺术雅集，松弛中散发着浓郁的人文气息，螺州古镇，这座在福建，乃至中国近现代史都不容忽略的风水宝地，流淌着深厚的文脉，却在现代化的进程中，失语太久了。首开集团、厦门时代，和合作的艺术家，通过这样的活动方式，重新点燃这片地域丰厚的在地文脉，它的意义在今天看来似乎就是一次艺术活动，但如果持之以恒，其传播出的力量将不可预估。
中国的现场有过太多优秀的案例，陕西蓝田马清运的蓝田雅集、西安美院发起的终南雅集，以及成都新蓝顶艺术社区中的蓝顶美术馆，广州时代玫瑰园中植入的“时代美术馆”等等案例，在区域文化传播中都起到非常重要的作用，也为所在的社区带来非常良好的社会影响，艺术有着强大的凝聚力，它的边界从来都是在种种尝试之后，发现原来艺术是无界的，艺术社区的构建正是当下社会、社区和生活在里面的人，迫切需要的精神体验。
王裕亮：我今天早上还在学校进行布展。下午来到朱莉燕的展览，首开·国仕府，才发现原来福州有一个这么好的地方，君澜温泉酒店也建设得很漂亮。同时展览也是可以有多元化的呈现。我们在学校教学，学生毕业以后就会面临如何把自己作品推介到市场的问题。三年前朱莉燕和时代空间就在融侨中心做了一场展览，原来艺术品都在美术馆、博物馆中，这些都是较严肃的空间，而把艺术展览植入到商业空间、社区、地产楼盘中是很好的探索。用策展的方式讲故事，通过艺术和商业结合，挖掘出一个地方的人文历史。
我和螺洲早有有渊源，螺洲古镇是一个具有文化底蕴，人杰地灵的地方。我2010年就来过这里参访，我也画了很多历史人物画，包括螺洲的林觉民，陈宝琛等人，我的主题创作，将古代或者近现代的文化名人，用现代的艺术方式去做表达，大众通过我的创作，来了解以前的先贤。现在福州专门用漆来进行人物创作的艺术家比较少，朱莉燕则一直在坚持画人物，也让我比较敬佩。
方一珊：今天从茉莉泉走进来，穿过园林，看到很精致的造景，来到展厅，这里的灯光，墙面，设计等等这些氛围营造，再到作品的呈现，都传递出一种很诗意的浪漫，一种有着闽都文化特征的浪漫，作品和场域很契合。我认为一位艺术家的成长，离不开艺术生态的支持和培养。策展人，艺术机构，藏家都是艺术生态的一环。比如郑娜老师，作为策展人，她就有自觉性，挖掘福州在地文化，在这个生态中承担自己的责任。莉燕之所以深受大家的喜爱，我想除了扎实的功底之外呢，也离不开她对自身风格的持续探索，比如她在北京学习一年之后，她所创作的山水题材的综合材料作品，充满了当代的结构意识和材料语言。后来的西藏之行，同样也在题材拓展和色彩运用上有了新的表达。持续不断的思考、创新会让莉燕的艺术之路走得更远……
黄翊：展览名为国色，漆画是国色，十二花神是国色，花园是国色，这是很美的主题。其实三年前我们也在这里办过脱胎大漆展览，螺洲这个地方在福州的文脉上也是十分特别，她是福州文脉的南大门。这是个数字内容时代，我这几年主要工作是做的是将线下和虚拟内容不断地进行叠加。我也期待螺洲古镇的数字内容在未来虚拟社区的再现。
陈明东（上海观坤建筑设计创始人）
陈明东：朱莉燕牡丹亭这个作品，2014年就曾在我的福州5号仓库做过展览，通过牡丹亭我认识了朱莉燕老师。我是做空间设计的，所以我会从空间的角度来感知作品。我也一直在让艺术与空间产生对话。今天我很高兴参加这个展览，这是一个艺术与地产结合得项目，因为未来，我们对空间的需求不仅仅只是居住功能，还要有温度和情感。如果只是用材料把空间堆满，那么空间就会失去温度。我们需要情感的链接，而艺术是你产生情感点的载体。所以我今天“又见牡丹亭”，这件作品就是我的一个情感点。
胡蝶：我出生于江南，后来到福州定居，在福州近二十年，是通过朱莉燕我才知道了大漆，大漆是天工开物的，很温润，代表了这个城市的审美。大漆还有器物，以及闽菜，温泉，都是人文的东西，我在福州享受美，享受温度。
今天现场的“牡丹亭”作品，我以前在朱莉燕工作室见过，画上是四个不同时代女性，衣着、服饰各不相同，仿佛时光穿梭，艺术给予我的是浪漫的感知。艺术需要传承，在大漆这里，我感受到了。我有一个餐厅专门做闽菜，包间挂着是大漆的画，用大漆盘子装上闽菜，传承者这个城市的文化.
周雄波：我真正对福州有深刻的认识，是从建筑开始，福州的三坊七巷，烟台山，螺洲，通过建筑让人们看到沉淀下来的文化。我通过建筑这条线索来研究福州，首开也为螺洲留下一个很经典的建筑。
我这几年都用水墨来进行创作，但是并没有限定我使用的材料，在创作的时候，适合用什么材料表达我就会选择那种材料。去到外地，别人会看到你身上的属性，比如我来自福州，他人会看到我的大漆属性。朱莉燕有今年很多展览，一直在作画，十分勤奋，这点很值得我去学习。今天在座也来了很多漆画艺术家，希望大家能一起将福州这种有特色的文化传播到全世界去。
杨赓：第一次看到朱莉燕作品是2015年，艺术家在成长中作品风格也不断发生变化，时间是最好的沉淀，时间也会证明一个艺术家的价值。艺术家要坚持在自己的领域，不断地进行深挖。过去我帮朱莉燕做了二本画册，今后还希望能够做帮她第三本画册，也希望第三本画册是文献记录而不是单纯图录，因为做文献需要很多时间记录，收集资料。福州现在出现这么多策展人，帮助艺术家在做展览，做文献梳理，这是生态的一环。希望今后福州艺术发展得越来越好。
杜海中：我是用寿山石来创作，固有观念中寿山石很名贵，表现题材比较传统。但我认为更重要的是把个人的想法表达出来，所以用寺坪石，这种比较古朴，具有历史痕迹的寿山石来进行创作。
黄永峰：艺术品有没有金融属性这个问题我一直在思考。我虽然现在从事的是投资行业，但我其实是美术生，对艺术是具有情怀，2016年我就想做艺术品证券化。刚才谈到到艺术生态，其实所谓的艺术品，应该是“艺术+品”、艺术是艺术家的创作，而商品则属于生产，消费，收藏的过程。中国的艺术生态还没有完成闭环，要解决闭环问题要需要有一个操作系统，有了系统才会有艺术生态。我们在这个百年的机遇上，建立起中国艺术品的市场价值，经济强则文化盛，文化盛则经济强。我们需要确定正确目标的前提，坚定不移的继续走下去，建立起新时代中国特色的艺术品生态体系，增强文化自信迎接和服务全球化的趋势。
刘芸：我从事艺术行业12年了，平均一年做十几场艺术展览，几十场艺术活动，我希望每一次活动都是新鲜的、热情的。比如，这次我们把朱莉燕的“奈花园”搬到首开君澜酒店行政套房，把一个酒店客房变成了一间“可居住的美术馆”，让大家看到艺术生活化的更多可能性。我一直认为，作为画廊主理人，首先是让艺术被看见，其次是要让艺术为客户创作价值，形成良性循环，让艺术生生不息。所以我会根据不同的场域，不同的展览，不同的艺术家，去设计配套的艺术活动，让每一场活动都有生命力。我很感谢朱莉燕老师，我们配合的非常好，让我的许多想法都能够美好落地。
沙龙最后，北京首都开发股份有限公司福建总部总经理苏新做了发言，他谈到了他与螺洲的缘分，为了开发螺洲古镇，他对螺洲的历史和文化做了比较细致的研究。螺洲具有很深厚的历史积淀，比如螺仙传说就从西晋流传至今，灵山禅寺是始建于南朝，华岩寺始建于明朝，以及螺洲这个地方出了很多杰出人物，陈若霖、陈宝琛……二是他来到福州，对福州的大漆文化有了新的认识和了解，中国使用漆历史悠久，已经有七八千年，而福州是漆都，福州脱胎漆器也是中外驰名。
《国色：朱莉燕个⼈艺术项⽬》将持续展出到12月25日，君澜温泉酒店展览每天15点-17点对公众开放，观澜书院展览全天开放。期间还将开展多场艺术雅集活动，敬请期待。
观澜书院展览现场，策展方围绕着牡丹亭屏风打造了一个艺术装置，花朵盛放，如风吹拂，千姿百态，千娇百媚。呼应“国色”主题。
艺术家朱莉燕为“国色”精心绘制十二花神漆承，臻选十二月中每个月的代表名物花草，以漆细细描绘，感知天地自然的四季变换、当下时刻的自在欢喜。春时花盛、夏时果香、秋时叶黄、冬时露寒均承此漆盘，任年华生长。
朱莉燕的“奈花园”与观澜书院、君澜温泉酒店，借由这场“国色”展览，进行了一场跨越历史空间上的对话。除了观澜书院的展览，展览还将“奈花园”移植到了君澜温泉酒店行政套房，打造可居住的美术馆，将艺术融入到生活空间中，展现一种令人心生向往的生活方式。
