捕捉“巧合性”，是摄影最有乐趣的点之一，而有“巧合性”的照片，也往往会让人眼前一亮。

那么摄影中的“巧合”是什么呢？“巧合”是如何表现出来的？

首先是构图方面，特定的位置会构造出奇妙的巧合，如某个元素出现在特殊的位置，营造出“恰到好处”的感觉，或者是多个元素之间呈现出对称、重复等位置关系；

其次是在色彩方面，相同或相似的色彩形成重复、呼应，也会让人有“巧合”感；

另外，在内容主题方面，多组元素统一指向同一个主题，也能塑造出“巧合”感。

由此可知，摄影中的“巧合”多来源于这几种特征：

1. 呼应

两个或多个存在一定相似性的元素同时出现在画面中，就能产生呼应，进而产生巧合，如相似的动作、形态，相似的色彩，相似的结构、相似的文化特征等。

这种呼应感还可以起到强调主题的作用，凸显照片主旨，让人更容易注意到画面中的重点。

2. 规律

规律有多种表现形式，首先死有规律的结构、形状等，如满月刚好处于建筑顶端、或者是光影、色彩塑造出的完美几何形状等；

其次是重复感，大量相同或相似元素在画面中同时出现，观者会不自觉地将这些元素联系在一起，并挖掘其中的共同属性，重复感同样适合在组图中使用；

另外还有画面中的元素遵循我们日常生活中的某种特征，如色彩的渐变，大小、远近关系的递进等，这种规律感不仅让人有巧合的感觉，还能给人很强的舒适感。

3. 文化属性契合

有些元素的外在表现形态没有相似之处，但是文化含义上相近，相互之间有一定的契合感，这同样可以塑造巧合感。

如我们之前分享过的亚历克斯·韦伯的作品中有这样一张照片：

画面中有多组人，这几组人代表了不同的关系，将这几种文化属性聚集在一张照片中，就形成了非常巧妙的感觉。

今天的内容就到这里了~