在中国近现代绘画史上，吴昌硕无疑是最为耀眼的艺术大师之一。他的艺术影响到在他之后的二、三代人，众多现代绘画大师或受其艺术影响，或出自他的门下，投其门下执弟子礼者达百余人，著名的有赵子云、王一亭、谢公展、诸乐三、钱瘦铁、陈半丁、沙孟海、王个喉等，日本弟子有河井仙郎、长尾甲等。而更大的影响，则来自海上金石画派之外的陈师曾、齐白石、潘天寿、刘海粟等大师们的回响上。

吴昌硕 花果寿石

纸本立轴 1906年作

133×62.5cm

吴昌硕常自谓“四十学诗，五十学画”，并自谦说：“我画非所长，而颇知画理”。正因其深知中国画理，吴昌硕承继徐渭、八大山人，将书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融入艺术实践当中，形成了富有金石味的独特画风。

所作花卉木石，笔力老辣，力透纸背，纵横恣肆，气势雄强。构图近于书印的章法布白，喜取“之”字和“女”的格局，或作对角斜势，虚实相生，主次分明。后人常谓“苦铁画气不画形”，讲的正是吴昌硕作品任笔挥洒，不求形似，以势夺人。

吴昌硕 寿石天竺

纸本立轴 1914年作

在中国新旧文化交替的特定历史时期，吴昌硕是对于中国传统文化的继承与创新的关键人物，亦是金石画风从晚清过渡到民国的主要传承者。在近现代画坛，其地位与影响力无人能及，他以诗书画印的全面成就，超越了自文人画传统产生以来的所有前贤。

吴昌硕 翠豪夜湿天香露

纸本立轴 1896年作

吴昌硕第一次拜见任伯年，是以书法家的身份，但是任伯年看了他的作品后大惊，预言吴昌硕的画定能超过自己。后来吴昌硕即以苍老浑厚的书法和金石造诣入画，避生就熟，虽以传统的梅、兰、竹、菊、藤等题材入手，却超越了传统文人画的意涵与表现形式。

吴昌硕更为自觉、坚定地推进了金石画风的发展，使该画派得以传承，达于鼎盛，成为当时中国传统绘画影响最大、成就最高的画派。

吴昌硕 梅竹对屏

绫本立轴 1920年作

134.5×42.5cm×2

吴昌硕（1844年8月1日—1927年11月29日），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社长，与厉良玉、赵之谦并称“新浙派”的三位代表人物，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。

他集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。正如北京大学教授、引碑入草开创者李志敏所说：“与同时代艺术大家比，吴昌硕是承前启后、比较全面的一位巨匠。” 吴昌硕热心提携后进，齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、王个簃、沙孟海等均得其指授。  1927年11月29日，吴昌硕逝于上海寓所。

吴昌硕作品集有《吴昌硕画集》《吴昌硕作品集》《苦铁碎金》《缶庐近墨》《吴苍石印谱》《缶庐印存》等，诗作集有《缶庐集》。