巧点江山,妙绘佛颜——平阳漆器传承人李伟问佛之道

班墨空间 2020-12-30 09:38:04

《庄子·人间世》有“桂可食,故伐之;漆可用,故割之”,这是中国最早关于天然漆采集技法的记载。 它出现时如皓月般清辉万里,给当时还显稚拙黯淡的工艺世界增添了艳丽无匹的色泽。它的出场如此的高调,却因为另一种材质的异军突起而悄然遁隐。但是,始终保有了自己独特的韵味。它是如此的华美却不流俗,如此的高格却不张扬,在数千年绵延岁月中,它从未曾低下过自己的身段,它叫“漆器”。

平阳漆器传承人李伟,1974年12月出生于温州市“竹海之乡”青街畲乡,现为:中国国际工艺美术大师,“中国美术家的雕塑艺术大师”中国温州非物质文化遗产“平阳漆器”传承人,平阳县乡土人才,温州市名师名家、温州市民间文艺人才,温州市青街工艺品有限公司艺术总监。

李伟诚心攻塑佛像,相好庄严,栩栩如生,在雕塑工作中心无杂念,乘得静法,悟出佛,菩萨的神韵妙境,悦见飘逸高士,素雅凝重,神清气畅,自有威重严然之色,让瞻仰者顿生欢喜心和恭敬心。

作品三面阿弥陀佛像,造像的形态转而朝向南朝文化审美风格的方向发展,盛行「秀骨清像」的造形。此时佛的容貌略长而清秀,眉目慈祥,嘴角上扬微笑;身材修长,肩膀略削,穿褒衣博带式袈裟,姿态略显清瘦飘逸,有如洞察人生哲理,智慧慈悲的文人雅士。衣褶自然旋转流畅。右手作施无畏印,左手作与愿印,姿态优雅沈静端站在须弥座上。

此尊佛像雕塑技法纯熟优雅,神韵生动、温文儒雅,具有南朝文化、艺术、审美的思想,当我们净心观赏时,心中自然会感受到一份清静的智慧与慈祥的喜悦。 “平阳漆器制作技艺”,使用的天然原材料有生漆、野生麻、苎麻布、古瓦粉、铁灰粉等13种,主要制作工序有选料、提炼、夹苎、漆苎、披灰、上漆、打磨等48道,而且每道工序中又包含很多道小工序,总计有160道之多,从原料选取、加工提炼、到工艺制作,所有的工序全部都由手工制作完成。

作品《静水观音》其风格承续着山东北齐时的佛像特征,面容丰润端祥,肉髻微凸,螺发小而整齐,宽广平正的额上有贴金的白毫相,双眉细长弯曲,双眼微睁垂视,挺直的鼻子,大耳垂肩,嘴角微扬,流露出愉悦的微笑。衣质柔软贴体,褶纹疏落有致,自然流畅,双手相迭作禅定印,身形丰腴结跏趺端坐。自在的面容流露禅悦的神情,身姿舒坦安祥,彷佛是正在内观生命的真谛,而入轻安冥想的境界。

"平阳漆器制作技艺"又名干漆夹苎造像,主要流程如下:先抟作泥制模像,然后用漆将苎麻布贴在泥胎外面。漆干之后要反复涂抹多次,最后将泥模除去,脱空而成像(因此用这种方法塑造的像又称为“脱胎漆像”),脱胎后的像再进行漆金和彩绘,最终才完成造像制作。干漆夹苎造像作为一项有着悠久历史的独特技艺,曾经见证了历史。它凝聚了中国古老的艺术和科技内涵,是古人留下来的极为宝贵的历史遗产。它的保护和传承,亟待有识之士的共同努力。

平阳漆器的制作颇为不易,主要原料是天然生漆,陈年瓦灰和夏布,纯手工制作,工艺复杂,生产过程环保无污染,从选料、制模、脱胎、髹饰至成品,每件成品要经过数十道甚至上百道工序,一件大型的漆器作品需要几个月才能制作完成,作品庄严美观、保存年限长,收藏价值高。

以一种虔诚的奉献、赤诚的心去创作,去创作属于自己的独特艺术语言作品,让雕塑艺术之路越走越宽,让越来越多的人感受其艺术魅力,在艺术的原野上留下自己的生命印记,是李伟给自己的目标。他说:“今后我们将更好地继承传统技艺,研发漆器新产品,积极参加宣传展示活动,努力把漆器制作技艺发扬光大。”

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