神仙未必都是美丽的。从"双黄蛋"到"单打独斗"的戏剧人生变化展现出神仙的人生曲折。

谈到演艺圈最让人叹息的事情，莫过于看到一个正在升起的新星，却在演技道路上逐渐迷失。六年前，在金马奖颁奖典礼上，马思纯和周冬雨凭借《七月与安生》共同获得影后，这个“双黄蛋”现象，一度被视为华语影坛新生代演技派的希望。

当时热评里很多人都说，马思纯并不比周冬雨差，甚至在某些方面，马思纯的可塑性还要更胜一筹。然而，随着时间的推移，两个人的发展轨迹却出现了天差地别的变化。

周冬雨的演艺之路一路开挂，她的作品一部比一部具有深度，而马思纯似乎原地打转，没有太大进展。

你看她那招牌笑容，被网友戏称"撞脸海绵宝宝"。从六年前到现在，那笑容从未改变，真是雷打不动。难道她演技差吗？这也不尽然，她的哭戏真实到能让观众落泪。

《第一炉香》于去年年底上映，让马思纯的演技困境一览无遗。这部电影改编自张爱玲的原著，曾让无数人心驰神往。再加上大导演监制，观众们满怀期待地跑进影院，将其视为"打卡文艺片"的好去处。

然而，事实却不尽人意。马思纯在剧中的角色葛薇龙被观众看出了"傻妞"的感觉，不仅无法压制其他女演员的光芒，连女主角的地位也受到了威胁。

有时候，觉得演员过早地成名未必是好事，压力大导致马思纯的精神失衡，也使得她在表演上的突破越来越难。

她的这些年的作品，要么是在以过时的表情来吸引观众，要么就是在寻找下一个能重复使用这些表情的角色。

回头再看六年前那个"双黄蛋"的高光时刻，人们不禁感慨万分：同样是含着金汤匙出道的新人，为何有人能飞得越来越高，而有人却在原地踏步呢？这背后，或许不仅仅是天赋的差异，更多的是对待演艺事业的态度和钻研的决心的差距。

毕竟在娱乐圈，没有人会永远等你，观众的眼睛是雪亮的，他们不需要你有太多光环，而是你在每个角色中能否给他们带来惊喜。

马思纯目前需要面对的最关键问题，恐怕就是如何去处理这些问题。

你说这事儿搁谁身上能不闹心？但要真说起来，马思纯的遭遇也不是个例。

在演艺圈的"名气大于实力"现象中，2017年金鹰节可谓是魔幻的一年。当届的视帝视后分别由李易峰和迪丽热巴摘得，这个结果一出，在整个娱乐圈和观众中都引起了不小的反响。

李易峰在流量演员里的演技是有目共睹的，他手里的三座主流奖项也表明了他的演技实力，吹他的演技也不是没有依据的。

看看他获奖的几部剧：《麻雀》《青云志》《古剑奇谭》，一部谍战剧加两部古装偶像剧。说实话，这些剧播出时，收视率和骂声齐飞。

最魔幻的是，那届金鹰节的竞争名单中，出现了于和伟、张译、张嘉益等实力派演员，他们的代表作品《军师联盟》、《鸡毛飞上天》、《白鹿原》无一不是市场上备受欢迎的优秀剧集。

结果呢？李易峰凭借自己的实力和优秀表现，在万众瞩目中脱颖而出，成功地拿下了视帝的奖项。这里面的门道，懂的人自然懂，不懂的人。

咱也不多说了。

再说迪丽热巴，那可更有意思了。你知道她凭什么获得视后吗？就是凭着评分3.1分的《漂亮的李慧珍》！当时她的竞争对手都是什么神仙啊：《那年花开月正圆》的孙俪、《欢乐颂》的杨紫、《我的前半生》的袁泉，还有《鸡毛飞上天》的殷桃。

这个阵容，随便挑一个出来都能演活一部剧，结果评分最低的作品最后却赢得了奖项。

客观来说，迪丽热巴确实是一个好苗子，颜值和身材都非常出色，早期的《阿娜尔罕》和《克拉恋人》中的表现也十分出色。

但是，尽管她拿了视后这么多年，她的演技真的进步了吗？除了一部比一部更烂的作品，她的演技也仿佛十几年如一日地停滞不前。

以《长歌行》这部剧为例，只要剧中出现需要表现悲伤、惊讶、痛苦等情绪的戏份，她总是只会运用同一种表情模式：皱眉、张嘴，再加上一脸"生无可恋"的木讷。

当然，迪丽热巴并非没有演戏机会，关键在于角色是否适合她。比如在《克拉恋人》和《你是我的荣耀》中饰演女明星的部分，就非常贴合，为什么呢？因为这根本就不用演，就是本色出演嘛！但是这种角色并不是天天都有的，所以在遇不到合适角色的时候，她就可能会出现崩戏的情况。

说到这，是不是觉得这届视帝视后挺有看头的呢？但是呢，这种现象背后所反映的问题可不仅仅只有这么点哦。

这场新老演员的"世纪对决"将是实力与颜值的终极PK！

一提演技这个事儿，我们就得聊聊刘涛这个独特的例子。他的22年演艺生涯，把自己硬生生演到了一个相当尴尬的位置。

你看看跟她同期的演员：章子怡、梅婷、马伊琍、姚晨、袁泉、陈数、秦海璐，哪个不是演技"封神"级别的存在？再往下数数，还有孙俪、小宋佳、万茜、蒋欣这些80花顶流。

而刘涛，却陷入了尴尬的境地，不上不下，让人看着都难受。

要刘涛在22年的演艺生涯中选出几部出彩的作品，还真的需要慎重考虑。比如《琅琊榜》，那是部男人戏，而《欢乐颂》虽然是多女主戏，但至少在演员阵容上算是不错的。

关于《白蛇传》这部作品，要回到12年前的作品了。

近两年的《星辰大海》和《大宋宫词》，再加上客串的《开端》，强行扮嫩和用力过猛的问题严重，导致口碑下滑严重。

让人惊叹的是她那种"标配"演技：拧眉、托腮、大喊大叫，这三件套可谓是她的"杀手锏"。

看看现在最火的"小年轻"易烊千玺吧。他在21岁的年纪，已经获得了各大奖项的新人奖，并且多次被提名影帝。这份履历出去肯定能唬住不少人。

《少年的你》确实不错，但这主要得益于角色设定的红利。"小北"这个角色跟他本人的年龄相仿，甚至表情神态都相差无几，这不就是本色出演嘛。

《送你一朵小红花》里瘪嘴歪头瞪眼睛的表演方式并不高级，反而是配角朱媛媛和高亚麟的表演更为出色。

对于《长津湖》，一堆老戏骨中间，易烊千玺的表演痕迹过于明显，全程都在用力"演"，让人出戏。幸运的是，《奇迹·笨小孩》有了一些进步，人物心理塑造基本上是到位的。

如此一来，你是否察觉？无论是老戏骨还是新生代演员，只要陷入了“名气大于实力”的怪圈，他们的演技就很难有重大突破。

当灵气遇到演技，并没有人规定仙女就不需要练功。

说起娱乐圈中的仙气飘飘的演员，刘诗诗绝对是其中的佼佼者。虽然并非科班出身，但是凭借其优秀的气质，在圈内风生水起。

刘诗诗从出道起就自带一股灵气，加上出色的外貌和形体条件，简直就是老天爷赏饭吃。加入唐人后，她因在《仙剑奇侠传》中饰演"龙葵"一角，一夜之间成为备受瞩目的新星。

后来在《步步惊心》中饰演的"若曦"让她的事业攀升到了一个新的高度。不仅凭借这部作品获得了第18届上海电视节白玉兰奖最具人气女演员奖，还在第二年成为了首位网络票选的"金鹰女神"。

按理说，这么好的开局，刘诗诗的演艺事业应该一路飙升。

你知道吗？从那以后，她的发展就开始走下坡路了。有人说是因为结婚生子耽误了事业，但我觉得，最大的问题还是她那停滞不前的演技。

就拿最近两年的作品《亲爱的自己》和《流金岁月》来说，刘诗诗的表演风格给人一种"一根筋"的感觉。她的表情、眼神几乎总是一个样子，似乎担心表情丰富了会显得不那么"仙气十足"。

她演戏的时候总让人觉得有点“端着”，时刻都在尽力保持人设，唯恐一不小心就崩了人设。

更让人无语的是，从上一部作品到现在，已经过去整整一年半了。如果她在家相夫教子，这倒是没什么问题，但问题是她手上连个存货都没有，也没有什么新的合作计划。

若继续这样下去，那点残存的口碑可能也保不住了。

在这个竞争激烈的娱乐圈中，仅靠一张仙气飘飘的脸是远远不够的。

刘诗诗的这种"气质演员"的困境很值得我们深思。仙气虽然是天生的，但演技则需要后天的修炼和磨砺。

在流量时代的生存法则中，为何荣誉并不等同于实力？

回看他们的发展轨迹，简直就是当下演艺圈的一个缩影。马思纯倚老卖老玩不转"双黄蛋"影后的光环，李易峰和迪丽热巴靠流量硬生生抢了实力派的奖项，刘涛演技不进反退还在玩22年前的套路，易烊千玺虽然年轻有为但表演痕迹太重，刘诗诗更是把"仙气"当成了不练演技的挡箭牌。

然而，我们不得不承认，这些问题的核心都指向了同一点：在这个流量为王的时代，演技好像变得不再那么重要。我们评奖时看的是什么？热度！选角时又看的是什么？数据！甚至连观众们也逐渐习惯了：只要是自己喜欢的明星，演得差点也无妨。

但这真的好吗？不说那些被埋没的实力派演员，单说观众们，花着一样的票价，却看到不一样的演技水准，怎么说都不公平。更别提那些含金量越来越低的奖项，照这么搞下去，“影帝”、“视后”这些称号，迟早要变成流量明星的专属勋章。

但是，现在的观众可不像以前那么好糊弄。他们会在网上进行专业的评分和评论，他们的意见非常有价值。

说实话，演技这东西，粉丝打投和资本运作是糊弄不过去的。比如马思纯现在的处境，当年的"双黄蛋"成了她进步的绊脚石。

再看易烊千玺，他虽然年纪轻轻就已经拿遍大奖，但如果不在演技上多下功夫，恐怕难以在演艺事业上走得更远。

这些演员们的未来之路该如何前行？他们是应该继续躺在自己的流量功劳簿上数奖杯，还是应该认真地磨练自己的演技？这个问题的答案，他们自己应该很清楚。

毕竟在这个信息爆炸的时代，观众的眼光越来越毒辣，单凭名气来忽悠人的日子，恐怕已经一去不复返了。

归根结底，演员这个职业的根本，还是在"演"这个本质上。无论你是老戏骨还是新生代，是科班出身还是跨界而来，想在这个圈子里立足，必须要有过硬的演技。

否则，即使有再多的光环加身，也只是短暂的辉煌而已。