每块玉的形成，都是大自然的鬼斧神工。经历了千千万万年的岁月和地质变迁，玉石的内部结构复杂多变，充满了未知，玉雕技艺也是中国最古老的手工艺之一。早在商周时期，制玉便成为一种专业，祖先们用制成的玉器作为礼仪用具和装饰佩件。在漫长的文化沉淀中，玉器逐渐的成为千金难买的珍宝，其象征着美好品物的标志和君子风范的意义也备受历代君王大臣，平民百姓所推崇。

玉石花费数不清的岁月才来到匠人身边，而匠心独运的工匠们将为这段缘分天上最华丽的一笔。他们把玉石变成玉器，将现代审美与传统工艺进行糅合创新，用心来打磨每一件玉。作为玉雕界有名的玉雕大师，冯帮进一直秉承匠心匠艺，在玉雕世界里开疆拓土，纵马驰骋。

冯帮进，1976年出生于广东阳江。自幼喜爱绘画玉石雕刻，于1992年入行翡翠玉雕学习，学习传统工艺美术和翡翠雕刻技艺。他不仅有专业的技术，更是掌握玉器雕刻理论知识，对玉石雕刻的钻研和不断创新等。

2001年，冯帮进老师创办皓翠玉雕工作室，并担任各协会之间的委员会长等名誉头衔，获得国家一级美术师的职称，也是中国国礼特供艺术家、中国玉石雕刻艺术大师、中华传统工艺大师、非遗(玉雕)技艺传承师、国家珠宝玉石鉴定师、亚洲玉雕大师、国际工艺美术大师。他的作品题材丰富擅长圆雕，以人物，山水为主，多年来创作出众多优秀作品深得业内人士赞赏和藏家爱好者好评。现为深圳工艺美术协协会员；深圳古玩行业协会副会长；云南省盈江县珠宝玉石联合协会会员；云南省珠宝玉石文化促进会副会长单位。

冯帮进说：“匠人精神，就是专注一件事情并做到极致。每做一件玉雕作品，都是对耐心的极大挑战，需要玉雕师守得住寂寞、抛得下名利，并且一次又一次地追求完美，精心雕琢。”他坚守着自己的匠人精神，在时代的洪流中，砥砺前行，不断创作出新作品。

《大势至菩萨》寄托着冯帮进的思想追求，方寸间，容大千世界。大势至菩萨，手持莲花，微微俯视众生，衣带飘逸，线条流畅，圣洁肃穆。在“西方三圣”中，观世音菩萨代表慈悲，而大势至菩萨代表智慧。佛经载大势至菩萨亦称“无边炽盛光”，以智慧之光普照众生，众生得以消灾解难得无上菩提之力。静观佛像，感受菩萨慈悲，仿佛耳畔梵音袅袅萦绕不绝。玉，石之美者，将神圣庄严的佛教造像镌刻于美玉之上，在盈寸之间，一笔一刀起承转合，玉成为精神世界的载体，佛赋予玉最朴质与灵动的生命。

《茶马古道》中巧雕俏色背夫一路的沿途景色，“一拐一杖，哪怕你在天上”，“只有天上还有太阳，再苦的生活也有亮点”。背夫是茶马古道上往来人群中独特的一类，无论隆冬炎夏，脚下踩的是艰难，背上背负的是希望，他们只想靠体力、靠汗水换取收获，尽管甚微，然而这是生存的希望和途径。雪域高原奔波谋生的特殊经历，赋予了背夫和马帮超人的智慧与胆略。他们负重履险，于逆境中触探生机，挑战不止来自脚下的路，还有恶虫野兽，雨雪瘴气，土匪山贼。正是历代背夫与马帮苦役般的职业生涯，才创造出人类历史上，最了不起的商贸之路。今人循着茶马古道一路走去，无不为沿途险恶地势感叹，同时为马帮和背夫的勇敢与执着肃然起敬。

自在观，观自在；无人在，我安在？知所在，自然自在！冯帮进的《自在观音》飘逸逍遥，裙带飞舞，仙气自来。观音不仅仅是一个简单的佛像造型，而是慈悲与善念的化身。观音形态无拘无束，自由自在，刻画的姿态出色地突现了观音流畅的线条和自在优美的身段。大多观音雕像都是非常端正的，供人膜拜祈福，而这次冯老师的设计不再让观音如从石中生，脱离了背景和边缘规则的束缚，反而给人无比慈悲安然，又柔和灵动的感觉。

文化的积淀与生成是一个长期、动态和相互联系的过程，玉雕不可替代的地位将影响更为深远的时空。冯帮进认为，玉雕必须走出中国传统工艺题材的束缚，激发行业的创新源泉，形成新题材、新思维。在创作中讲古代艺术与现当代艺术相结合，传统艺术与现代学院派的艺术相结合，把中国的传统文化与西方文化相结合，只有在交流和碰撞中才能推动玉雕创作推陈出新。