聊聊《宁安如梦》，本着“看下去才有资格吐槽”的责任心熬到第九集，第十集实在看不下去了。

古偶工业流水线产品的所有通病，这部全都集齐了。

你看，内娱古偶就是这么完蛋的。

来，展开说说。

一，套路大合集

剧作播出后，两段奇葩的运镜转场，凭借比“我做PPT还简单”的荒唐既视感，冲上热搜被群嘲。

或许，给没看过的路人造成了一种“质感非常廉价”的错觉。

如今碎片化传播模式之下，一段10秒甚至5秒极端内容就足以形成既成印象，归根结底是传播模式导致了“两段不正常的糟糕镜头先拥有姓名”，导致不足以代表全貌的内容替代了整体。

事实上剧作主体质感，不至于如此不堪。

最大的核心症结是无聊，寡淡。

剧作倒也并非全无优点，比如姜雪宁为数不多的轻喜剧桥段偶尔也有奏效之时，比如男三少年小狗甜蜜、男二回忆如雪的几个镜头，和女主的CP感似乎也都有卖点。

各路古偶现偶都是套路，本质上万变不离其宗。

甚至，各路常见的流行文化作品，都是种种常见模型的拆分重组而已，很正常。

但如何使用套路、如何调整质感，还是会有高下差异。

《宁安如梦》的权谋宫斗线，充斥着三毛钱套路合集。

比如第九集，一整集漫长的进度条，主要内容就是嫉妒的恶毒女配、挑唆教书的糟老头子为难女主，然后女主和男主互诉衷肠解开心结。

朝局政局谋略，都不易写。

古装正剧的恢弘格局，这部剧自然没有。

谐谑调笑的反讽模式，也不是这部的路数。

充其量大概是一点宫斗剧的古早桥段，外加一点虚浮权谋的尴尬外衣，嵌套进古偶言情叙事里，主线空疏干瘪又寡淡。

女主姜雪宁（白鹿饰），上一世图名图利、抢了姐姐情缘进宫当皇后，最终惨死宫门巨变中。

这一世竭力开启“我都想做个好人”模式，起初想避开和上一世如出一辙的进宫伴读命运，之后努力帮青梅竹马家避祸。

无论是“装疯卖傻装无能装怂”力图被淘汰，还是找相关人物改动朝局进程，内容质感都很难评。

女主讨好公主，噼里啪啦输出一通“不用在意伤疤”，动手动脚帮人把最介意的眉间伤疤化成梅花，瞬间收获了一枚比男一男二男三还死心塌地的公主。

这通“如果你不在意伤疤，别人就无法攻击你”的满大街都是的两毛钱鸡汤，还被嫉妒她的女配们私下评价为“咱们一辈子也说不出（这么有水准的）话”。

救命啊，你们皇宫这么缺廉价鸡汤吗？

夭寿啊，你们古偶这么不讲基本法的吗？

冰箱啊，这不就是鸡汤版“如何把大象放进冰箱么”？

各路影视剧出于种种原因，都不爱或不敢在标签中打出“权谋宫斗”，但事实上就是三毛宫斗+三毛权谋走故事主线剧情。

二，CP主打一个数量多

《宁安如梦》女主有三对男CP，还有一个姐妹CP。

女孩子们的友谊多有市场，从而今各路片方的态度就能窥见一二。

明明是不落地不接气的悬浮“手撕渣男重启人生”故事，也要搞“原配+小三”很好嗑路数，女性互助是很香没错，但生硬尴尬成这样、你确定能有效果吗？

至于《宁安如梦》，则是天降一个“我们宁宁天下第一好”的工业糖精式公主。

主打一个“比言情男主爱女主的方式理由还随意”式你最最最好。

故事里逻辑前文已提及，女主一句话就金手指戳破公主心魔，喜提死忠粉；但如此粗疏呈现之下，“我们就是要天下第一好”的友情CP究竟能甜到哪里去，也很值得怀疑。

接下来说说男一男二男三。

男一谢危，腹黑、身负秘密使命，往事成谜。

这种人设看起来似乎很带感，但一则架不住三毛钱权谋路数很破功，二则男主颜值台词状态都不佳有点赶客，三则男女主凑在一起像“表演课+台词课的反面教材”。

（女主略微好一些，男主台词尤其差）

抬走抬走赶紧抬走。

男二张遮，已阅的九集内容中戏份很少，四舍五入只有几个MV镜头。

看起来“前世被辜负的白月光+孽缘”CP，似乎也挺带感。

希望后续不要用三毛钱桥段来展开。

男二看起来颜值和台词状态似乎都更好些。

男三青梅竹马少年郎，前世被辜负后因爱生恨，这一世如今从明媚纯情走到了“少年也知愁滋味”。

这位演员是不是配音？台词听起来不赶客。

CP感也还在线，初步观感虽然不惊艳、但也不过分掉链子。

（男三的图就不放了）

“姜雪宁为什么不能有三个男人”上了热搜，这届言情剧怎么好像男主数量多就赢了？

暑期那部爆款从男一到男三都能拥有姓名（男四甚至都能上桌分点汤），是因为CP的质量而非数量，是念念怅怅兜兜转转深情几许被辜负很好嗑，是在工业糖精之外、流水线路数之外做出了一点真正的情感内容。

不是手握“男主数量多”就可以的。

如果数人头就能数赢，那建议你们改编下《水浒传》，加个重生女主，“拥有108个男人和女人”的女主注定是天下最好嗑的呢！

三，正确预期之下的尴尬反馈

我们骂古偶的夸张滤镜很多年了，骂千篇一律不能自己开口说话只能依赖配音的乱象很多年了。

之前还开玩笑，某位所谓古偶演员，充其量算配音演员的“脸替”。

这届古偶，比如《宁安如梦》，争气了吼！原声吼！也没有用那种“快把演员五官都磨掉了”的夸张滤镜了吼！

演员一做动作，各种纹路肌理瞬间出现。

算进步对不对？不对。

首先，表演是声台行表的综合艺术，原声本该是本分。

其次，某些演员某些情况下的原声台词，真是参差啊。

让人在“这一句说得还像人话”和“这无波无澜背书敲木鱼”之间来回摇摆，始终猜不透下一个暴击点在哪里。

白鹿此前饰演更生活化的角色，台词没这么出戏。

《宁安如梦》里诸多长篇大论，动辄是很书面、很古典、很拗口的大段内容。

专业人员讲好了，那叫抑扬顿挫掷地有声。

讲不好，口齿打结、语气生硬的短板，在又臭又长的内容里暴露无遗。

当我们说“不要永远用配音，听来听去永远是几位配音老大谈恋爱”时，是期待更有个人鲜明特色的优势的动听的台词。

既要专业、也要个人特质。

而各路真正的原声古偶现偶，用残酷的现实毒打我们：既不专业也不特色。

层出不穷的“不行也能硬上”，让人很困惑，不知道原声比例提高，是通向一个优胜劣汰的光明未来，是将表演机会角色交给真正擅长的演员？还是就此折磨观众、把原本由别人替代的专业内容高光也剥离，通向更遭的“你们就不配吃点好的”。

滤镜也一样。

《宁安如梦》没有用特别夸张的滤镜，演员脸上的疲态清晰可见。

一度有点困惑，何必呢？你们到底想让观众看啥呢？

流水线工业产品，工业糖精工业砒霜工业拉扯，半生不熟的台词，一言难尽的桥段，何必呢。