2012年1月27日，上海的冬夜格外寂静。华东医院内部传来一则震动影视圈的消息：上影著名的音乐指挥家陈传熙，在96岁高龄时走完了人生的最后一程。

这位被业界尊称为"指挥家中的秒表"的老者，决定放下他挥舞了大半辈子的指挥棒。想象一下，陈老先生一生中为600多部电影配过乐，这个数字代表了什么呢?

差不多每个月都得指挥一部电影的配乐!从《苦菜花》到《阿诗玛》，从《南征北战》到《红色娘子军》，许多经典影片的音乐都是他精心指挥的。

说电影音乐是调味的盐，那么陈传熙无疑就是那个掌勺的大厨。他的指挥棒一挥动，银幕上的故事就仿佛有了灵魂。他的音乐让人物的喜怒哀乐都被音符勾勒得淋漓尽致，让观众吃到了"色香味俱全"的视听盛宴。

颇具有趣的现象是，陈传熙虽然常常躲在幕后，然而他的名字却经常在大银幕上亮相，与北影的尹升山、姚关荣等音乐大师齐头并进，成为那个年代"出镜率"最高的音乐工作者。

无奈的是，这位音乐界的老顽童终究是离我们而去了。但是，他为我们留下的那些深刻而动人的乐章，却将永远铭刻在我们的集体回忆之中，感染着每一个热爱电影和音乐的人。

每当熟悉的电影音乐响起，我们仿佛就能看到陈传熙站在指挥台上，挥动着那支充满魔力的指挥棒，将中国电影的音乐推向了一个又一个的高峰。

虽然陈老爷子已经离世，但他的音乐精神和对电影的深情却永远地活在了中国电影的血脉之中。当我们重温经典老片时，那些熟悉的旋律仿佛让陈传熙就在我们身边，用他的音乐继续诉说着那些感人至深的银幕故事。

这就是一代电影音乐大师给予我们最珍贵的礼物。

1958年，已42岁的陈传熙来到上海电影乐团，此后，他如同打了钥匙，为中国电影创作出一首又一首旋律，开启了一个充满音乐的潘多拉魔盒。

众所周知，一部好的电影配乐能让观众哭得更痛快，笑得更开怀。这个神奇的人叫做陈传熙，他总能准确捕捉到导演想要的情绪，用音乐完美地表达出来。

《苦菜花》那悲壮的旋律如洪流涌入人们的内心，使人心潮激荡；而《阿诗玛》中欢快的民族音乐，则让人仿佛置身于美丽的彝族山寨，感受着那里的风土人情。

有趣的是，陈传熙还有个绰号叫"指挥家中的秒表"。为啥呢？因为他指挥起来规范又精准，简直比秒表还准！这可不是吹的，在音乐界，这可是实打实的美誉呢。

更令人惊讶的是，陈传熙还是个“补丁高手”，能在毫无提示的情况下，像在修理一件破损的物品一样，将原版音乐从外国电影的声音中巧妙地抹掉。

他拥有惊人的听力和记忆力，能反复观看原版影片，将其中缺失的音乐重新分解并指挥乐团演奏。

陈传熙深度参与了很多大家熟知的外国电影，包括《简爱》、《巴黎圣母院》和《叶塞尼亚》。

有了他，电影呈现的效果才是我们所看到的样子。

陈传熙的贡献远不止这些。他所指导的作品中还包括《渡江侦察记》《51号兵站》《舞台姐妹》《打击侵略者》《天云山传奇》《李双双》等经典国产影片。

有意思的是，著名反派演员程之在12部由陈传熙担任指挥的电影中出演过角色。

回顾陈传熙的上影岁月，他是个低调且有影响力的幕后英雄，用音符和旋律描绘故事，传递情感，使无数经典电影充满灵魂。

虽然他的名字不能像明星一样响亮，但是他所留下的音乐遗产，却永久地丰富了中国电影艺术宝库。

陈传熙的音乐之路要追溯到上世纪30年代。当时他还是个对音乐痴迷的毛头小子。

陈传熙年轻的时候，有一个看似不可能的梦想，那就是考上上海国立音专的钢琴系。那个时代的上海国立音专，可是中国音乐界的顶级学府，对于一个从边陲小镇走出来的少年来说，这简直就是天方夜谭。

无论过程有多艰难，陈传熙最终还是取得了成功。他不仅如愿以偿地考上了心仪的学校，还在这里孕育了未来成就的种子。

常言道，种瓜得瓜，种豆得豆。陈传熙在音专的学习经历，为他日后的音乐生涯奠定了扎实的基础。从钢琴到指挥，从古典音乐到电影配乐，陈传熙通过不断努力，逐步攀登音乐界的巅峰。

新中国成立后，陈传熙在上海交响乐团和上海音乐学院任职积累了丰富音乐经验。1958年，他加入上影乐团，开始了他辉煌的电影音乐指挥生涯。

从那以后，陈传熙的名字就与中国电影音乐紧密联系在一起了。

陈传熙的成长历程，让我们了解到，一个年轻人只要心中有梦，脚下有路，就能通过不懈的努力实现自己的音乐梦想。他从广西的一个小城，走到了上海滩，从一个钢琴学生，成为了音乐指挥大师。

所以，相信只要勇于追求，不言放弃，就没有什么是不可能的。

这不就是我们常说的"从零到hero"吗？陈传熙用自己的人生诠释了"热爱可抵岁月漫长"这句话。

让我们把时间的记号拨回到1916年。5月的一天，在广西广袤的龙州县水口关地带，一个富饶的地方，一个名叫陈传熙的小男孩诞生了。

龙州县水口关，这个名字听起来挺有意思吧?这个地方虽然不大，但确实是个有历史故事的地方。它是广西最早与越南进行民间贸易的口岸，因此各种商品和文化在此交汇融合。

有人认为，一个人的成长与他的根有密切联系。陈传熙的根深深地扎在这个充满活力的边境小镇。或许正是这个地方的经历，使他后来在音乐创作中能够融入如此丰富的情感和色彩。

在水口关市集上，各种民族音乐常常飘扬在空中。您可能会听到越南的民歌，壮族的山歌，甚至还有汉族的小调。

水口关是一个边境小镇，地理位置优越独特。这个地方最不缺的就是故事了，有商人的讨价还价，有走私客的惊险刺激，有边防军的铁血柔情。

这些故事，就像电影一样精彩说不定，正是这些丰富的生活体验，为陈传熙日后的电影音乐创作提供了取之不尽的灵感源泉。

从边陲小城水口关，到大上海滩的繁华世界，陈传熙的一生就像一部跌宕起伏的电影。他，以音乐才华为电影谱写了无数动人心弦的乐章。

所以说，尽管龙州水口关这地方的名字可能不为大众所熟知，但它却孕育了一位影响了几代中国人的音乐大师。这岂不是印证了那句老话：“天生我材必有用，千金散尽还复来。

陈传熙就是从这个小地方走出去，然后最终成为了中国电影音乐史上的一座丰碑。

总之，陈传熙留给我们的最为珍贵的礼物就是那些美妙绝伦的电影配乐。

陈传熙的音乐魔力能让银幕上的故事更生动，人物的喜怒哀乐更鲜明。他的作品从《南征北战》到《渡江侦察记》，从《林则徐》到《乔老爷上轿》，每个电影都因他的音乐而熠熠生辉。

陈传熙，这个老是躲在幕后的音乐人，意外地常常在大银幕上出现。他的名字与尹升山、姚关荣等音乐大师并列，成为当年"出镜率"最高的音乐工作者。

陈传熙的影响力巨大，而且远超过此。他的音乐，不仅滋润了好几代人，甚至让年轻人都在聆听中长大。那些曾听陈导指挥的电影音乐的人，从父辈到我们这一代，再到现在的年轻人，数不胜数。

《51号兵站》《舞台姐妹》《打击侵略者》《天云山传奇》《李双双》等电影的配乐，每一首都是那个年代的青春记忆。

请记得陈传熙还是个名副其实的"补丁高手"。那些我们耳熟能详的外国电影，如《简·爱》《巴黎圣母院》《叶塞尼亚》等，都有陈传熙的辛勤付出。

他用出众的听力和记忆力将缺失的音乐"补充"到这些译制片中，使它们在中国观众面前焕发新的生机。

因此，虽然陈传熙先生已经离开了我们，但是他的音乐和精神将永远铭刻在中国电影的历史长河中。每当我们重新欣赏那些经典的电影作品，听到那些熟悉的音乐旋律，陈传熙先生仿佛就在我们身边，用他的音乐继续讲述那些感人至深的故事。

陈传熙是来自广西小镇的音乐天才，他给中国电影留下了最珍贵的礼物。他创作的音乐充满了灵感，将永远在银幕上闪耀，在我们的记忆中回响。