文|令狐伯光

最近国内文艺圈发生了两件不大不小的事，一件是贾樟柯在上海电影节发言，大概就是好莱坞电影在中国票房越来越差，他说中国市场不够多元化，影响中国文化在国际传播（好莱坞电影烂，反而让中国观众反思

他后面找补说不只是引进好莱坞电影，又发言说引进小语种电影。

第二件就是国产3A大作《黑神话悟空》一直是热议焦点，这游戏大开始就被女性组织因为主创招聘和荤段子说侮辱女性，前段时间预售，然后被曝遭“平权组织”Sweet Baby勒索700万美元。

结果这件事情引起中国和外国网友同仇敌忾，游戏大热。眼瞧事情都要结束的时候，国产动画《罗小黑战记》女主笔孙呱引导攻击，说游戏科学言论有问题，不回应，然后《罗小黑》作者MTJJ微博发文拉偏架，说游戏科学不出来回应，影响到作品怪谁。

结果呢，被网友挖出他们这些年言论更黄，荤段子更多，简直比人家还严重百倍。

这个都还罢了，网友还挖出一个阴阳怪气军人，另一个在内网重拳出击，在外网唯唯诺诺，私密马赛，完全是两幅人面孔。

这个时候就有一个问题了，不知道大家发现没有，中国文艺圈多数人是真的对国外非常敬仰（尤其西方和日本），但对国内百般嫌弃，以当年冯小刚《大腕》台词来说：“我们中国演员早就集体补过钙了，就差一步，就差一步！没来得及给你们美国文艺界补钙，你就是缺钙才死的呀”。

贾樟柯和《罗小黑》还是不同的，毕竟一个是世界级中国导演，中国第六代导演代表。我相信即使觉得贾樟柯的电影如何如何讨好西方，但也不会否认他电影确实反映部分现实，有较高艺术成就。

不过，贾樟柯电影最大问题就是国内票房很差，你说《天注定》没上映不提。更早的《三峡好人》票房几百万，再更早的电影压根没什么票房，而后来《江湖儿女》国内票房也就破6000万，全球票房不到1亿。

所以，贾樟柯一个文艺片导演说票房，说市场经济，挺搞笑的知道吗？

因为任何一个现代行业靠那种手工作坊用爱发电是支撑不了的，支撑的都是成体系的工业片子。贾导可不光在西方拿奖，多年前有过分析贾导为什么这么热衷拍那些中国市场不喜欢，西方电影节老是拿奖的电影。

正常电影投资方肯定是要有回报的，一部两部亏本赚名气可以，部部都不赚钱，投资方会敬而远之，但贾导为什么还一直不缺资金？这不符合商业逻辑。

贾导确实是个聪明人，他选了一个独特的赛道，他的电影不看重国内票房，就是给西方文艺片市场特供的，投资商就是西方的一些电影投资人，他首先压缩拍摄成本，他选的这些题材不用奢华的后期，不用精良的布景和道具，找个原始最最破败的地方，演员也不用打牌，以艺术电影为噱头，也能让一些演员自降身价来参演，化妆也向“纯朴”靠拢。

产品做出来后，到西方电影节以题材“优势”拿个奖，然后靠西方投资人的渠道在西方小众的艺术院线放映，加上下档后卖给其他渠道，虽然每一部票房不会很高，但是因为成本够低，加上汇率差，部部都是盈利的。

贾导不是什么艺术片导演，他其实开创了一个商业模式，早早的找到了新赛道。在20年前国内还在和好莱坞电影苦战，辛辛苦苦一部电影才几千万人民币票房的时候，他已经拿到了西方电影人的投资，不光是西方电影节常客，电影也在西方艺术院线赚着外汇。

他属于电影圈早早富起来的那批人，当时名气没有冯裤子响，但实际收益却高的多。

如果说贾樟柯电影的生产模式压根不是国内，其实还算是可以理解。但《罗小黑战记》主创那种国内重拳出击，自己脾气巨臭，来一个拉黑一个，各种脏话辱骂。国外用日文发：私密马赛

你就真的很难理解了，只能理解成中国文艺圈很多人通病，学人家学得缺钙了。

这个国内2D动画，漫画圈长时间学日本，学着学着就崇拜了，然后国内市场空缺，出点作品火了一把，明明后续作品不行，但有粉丝哄着，同行捧着，钱赚着，然后开始打拳各种阴阳怪气国内，把自己当意见领袖真不少见。

就像《罗小黑战记》这动画，它最大受众就是国内，当初国外上映也就日本票房好些，票房达到5.6亿日元（约合人民币3500万元），但中国文化IP在外国受众不高，可能这个票房还有很大一部分是日本华人贡献的。

真正看这动画的日本观众有多少呢？怎么算怎么算没有几百万吧，几十万顶天。

结果就是十几亿的同胞我重拳出击，几十万外国我私密马赛，也是搞笑。

多提一句，把电影作为有影响力商品的国家除了美国也就只有韩国（都是国家战略），日本动漫是全世界独一份，其他国家在电影领域的推广力度都很有限。

印度每年近千部电影的产出，能出口到中国的也就几部而已，如果需要中国市场拉动增长的话，印度电影早死了，印度的电影市场还是以国内为先。

其实，许多国家都产出好的电影，有些作品都是通过DVD或网络与观众见面的，美洲的墨西哥、阿根廷和巴西等国都有许多优秀的影片，令人印象深刻。伊朗、土耳其和黎巴嫩的电影；越南和日本、韩国的电影都曾在中国观众中找到知音。

相比之下，俄罗斯、法国和德国的电影退步很大，英国电影也是小打小闹，倒是丹麦的电影让人眼前一亮。以前特别喜欢看奥地利的《屠夫》，但奥地利电影的前景却不明朗，最近看了波兰电影《沃伦》，感觉波兰电影还是后劲十足，但作为市场推广对象来说，还是不在考虑范围。

所以，对于看大屏幕的观众来说，全世界所谓外国电影基本上就是好莱坞了。日本动漫还行，韩国电影也只是亚洲范围，世界范围是很差的，成绩最好的就是拿戛纳，奥斯卡的《寄生虫》。

人家贾樟柯的电影是欧洲西方电影节特供，成本本来就不高。《罗小黑战记》这种最大市场，粉丝和受众全在中国，结果主创疯狂舔外国，阴阳怪气国内，完全看不起衣食父母，而把压根不知道你的外国人当信仰。

这在全世界也算是独一份了，而中国文艺圈这种所谓的知识分子，还不少。

最后，贾樟柯和《罗小黑》的话，还是那句话他们的质量如何先不提，单就讲商业的话。前者是真不靠国内市场，后者国产商业动画，《罗小黑战记》也就3亿上下，票房上面远远不如《魔童降世》《长安三万里》《熊出没》《深海》《大圣归来》，还有追光其它动画《白蛇》系列，《哪吒重生》之类的。

而这些商业动画除了《熊出没》，基本上出自彩条屋和追光动画。

这个就是一个文化产业市场需要的商品，你可以说《罗小黑》质量如何如何，你多喜欢。但以它画得那么慢，几年出不了一部作品那种情况，靠他们同行早就饿死了。而彩条屋，追光动画形成成熟产业链，能够一年一部或者两部。

文艺不文艺，质量好不好是另外一回事，你看美国日本商业动画也是这样玩的。

中国第六代导演也一样，贾樟柯、娄烨王小帅拍文艺片的；其它曹保平、刁亦男拍类型片的。拍商业片的陆川，王全安惨败，也就宁浩和管虎冲出来了。

2017年，直到吴京的《战狼2》过后，内地新势力主导的商业大片逐渐崛起，开始对于内地五代，六代和港台大导演进行取代，主要人物大概是吴京、郭帆、宁浩帮、陈思诚帮、徐峥帮、开心麻花、韩寒、韩延、贾玲、还有追光，彩条屋的商业动画电影等等。

这些人当然也有投机者和新流量模式（比如翻拍外国IP+现实主义噱头+明星营销）这种新玩法，但终究还算是解决中国商业电影赚钱的问题（虽然你感觉也很烂，但至少比之前几年商业电影好些）。

中国商业电影产业至少发展起来了，你看华语商业电影如果不算香港电影。张艺谋代表第五代外国拿奖，贾樟柯代表第六代外国拿奖电影，不管你把艺术吹上天，外国观众它看吗？连中国观众都不怎么看。

而《流浪地球2》虽然比不上好莱坞，但外国票房破1亿人民币，这不是钱吗？

《无名》《孤注一掷》东南亚多个国家票房破记录，你以为张艺谋电影，贾樟柯电影能做到吗？

20年过去了，中国文艺圈不但没补钙，缺钙还越来越严重了。