千呼万唤的《南海归墟》终于上线。

来，简单聊聊前5集观感。

在“依旧很喜欢潘粤明版胡八一”和“剧情比例有点失衡、内容有点寡淡”之间反复横跳。

一，铁三角

依旧是熟悉的铁三角。

虽然觉得前几集中插科打诨以及无效吵架戏份占比过高，但看见潘粤明版胡八一、自然就有种熟悉的亲切感，唉呀妈呀老胡你可算来了。

肉眼可见潘粤明这次终于瘦了，终于不用被调侃“和王胖子站在一起不知该叫谁胖子”，其实重点倒也不在体重增减，我始终喜欢潘粤明版胡八一，落地、舒适、自然、有度。

众所周知《鬼吹灯》系列是高度虚构的故事，“人点烛，鬼吹灯”的话术也好，老胡没话应对就瞎忽悠的画风也罢，都很远很奇，诡谲中见鬼马、神秘中见自在，奇幻中不失周正，惊险中不乏温情。

喜欢潘粤明版胡八一，或许就是因为他能很好中和角色的“奇”和“实”，“远”和“近”，“混”和“正”。

来，先说奇和实。

遥远又鬼扯的设定，过于传奇缥缈，但胡八一和胖子、大金牙穷嗖嗖没见过市面闲聊、吃羊肉、瞎贫嘴，扑面而来的人间烟火气，又总是很落地、很近、很亲切讨喜。

鲛人传说、恨天部落、珊瑚螺旋、神话怪鱼等等，都很奇很远，但人的个性、反应、状态，喜怒哀乐惊惧欢喜等等，情感体验又都是切近的、有实感的。

再说“混”和“正”。

胡八一有大局观、有团队意识、有挺高的价值关怀，不像我们胖子整天老惦记搞钱，相对而言很周正（没有贬低王凯旋的意思），但胡八一归根结底也有几分混不吝、几分将就凑合不大灵光。

人物身为主角的光环，和光环之外的一点小九九，潘粤明呈现都非常自如。

有足够的松弛感。他往那一戳，整个人感觉就是对的。

有足够的浸入感。比如胡八一那一套套天花乱坠又恢诡谲怪的长段落，他讲出来既不僵硬也不夸张，三分传奇三分收束自如三分热闹，刚刚好。

有足够的分寸感。第五集下潜海底执行任务，他望向刚刚吵架的女主，眼神如有实质。凝望和抬手打招呼之间的短短几秒，情绪凝练，大有生生死死牵挂尽在不言中的诚挚。再比如此后他坐在舱内观察，很明显海底景色是特效、拍摄时演员压根看不到，但你看老胡观察的动作，都很真实。

情绪层面的细腻，动作层面的真切，氛围层面的熟稔日常，节奏层面的张弛有度，都对都在线。

姜超版王胖子，一如既往咋呼可爱。

这一季女主角换了新发型，更显干练知性。

铁三角固定模式，更能提升观众的长情效应，但和美剧多季之后新鲜感殆尽一样，《鬼吹灯》系列同样要面对多年之痒的瓶颈，更何况这一季还有文戏/武戏、有效戏份/无效进度条的配比争议。

二，氛围感和内容配比

《南海归墟》第三集方才出海遭遇风波险、“鬼船”白（打标船），而前两集纯属筹备阶段，吃饭、聊天、买船。

胡八一、王胖子、大金牙插科打诨的内容固然好看固然可爱，但显然这种轻喜剧可爱质感只是剧作的斜枝要素，不能成为核心主干支柱。

咱爱看“鬼吹灯里照常说一点相声”，但不能老看“鬼吹灯总说相声”（更糟糕的是后续无效吵架内容）。

前几集出海之前，剧作采取的是“氛围感铺陈手法”。

比如众人去找海柳船、看似巫女的女子，进行神神秘秘的祈福仪式，再比如此前Shirley看见众人仓皇抬人归来、祈福的蜡烛明明灭灭晃动、给出寓言的女人表情晦暗不明。

这些“神秘感惊悚感”内容都没有明确实指，显得一惊一乍略断裂。

众人登船出海之后，多玲追着她的宠物耗子跑到底仓附近，陡然伸出一只似人似鬼的手抓走耗子。

惊悚剧情常规片段，但节奏质感基本到位。

打标船魅影森然出现，阴雨潇潇、乌云层层、浪涛滚滚，老胡历险、跳上对面的船、粘得满手鲜血归来，大体上算复原小说名场面。

部分场景的背景看起来非常虚假，不至于特别差特别粗制滥造，但相对平淡。

跟在明叔身边讨债的两位原创人物，其中一位名为阿豪，不慎坠海，胡八一不顾危险下海救人，引发一场“救一个人还是救一群人”的争议。

剧情走向很无聊，当辩论题都嫌老套嫌寡淡，更何况出现在“主打惊险刺激”类型的鬼吹灯作品中？

写这样的内容，怀抱怎样的效果预期？人性的晦暗复杂？永恒的悖论之谜？惊魂的刺激时刻？事实上看这场扑腾和吵架，最大的直观感受是有点催眠。

老胡谈恋爱等内容（上述所有统称为文戏）比例过高，而前五集“武戏”显得比重不够。

此处所指“武戏”，是指众人真切遇到危机并应对危机的内容，包括但不限于物理层面上的动作戏份。

当然你可以说前几集是开局铺垫，5集众人刚刚到达大致海域、重头冒险内容还没真正展开，但总共只有16集，已播三分之一的实际情况，让人不由怀疑剧作是否重心偏移。

究竟是水下奇景不易拍、特效经费不足以支撑，还是恢诡谲怪的奇幻内容多有折损，抑或仅仅只是单纯注水？

三，系列作品的双刃剑

《鬼吹灯》剧作系列最大的贡献，或许是形成了纵贯台前幕后团队的稳定模式。

肇始于超级大IP自带的关注度，依托于核心人马铁三角的连贯表现，最终形成了“每年暑假坐等一部新鬼吹灯”的预期。

然而今年这部《南海归墟》，从暑假等到快寒假，姗姗来迟，终于亮相。

内容进度条也非常感人。

16集，每集加上片头片尾和广告，时间也不过半个小时。

什么概念呢？三集加一起，都没有《漫长的季节》尾声阶段动辄一小时起步的单集时间长。

当然，片长从来不是评断剧作质量的标准，在大量注水剧作的长期侵扰之下，集数短一度成为正面标签之一。

只是《南海归墟》的情况又不相同，疑似存在大量删改。

管虎、梁静监制的《鬼吹灯》系列，亮相时第一部主演还是阮经天，剧作质感并不差，但被吐槽“村子里老几位唠嗑日常远多过盗墓本身”。

此后潘粤明登场，剧作离开胡八一时间线，解锁背景更为遥远的《怒晴湘西》，口碑相当硬核。

潘粤明继而从陈玉楼转战胡八一，《龙岭迷窟》开局，以对小说的还原度高、惊险刺激恐怖感，打开一片好局面。

此后的《云南虫谷》褒贬不一，原创的村民线被认为毫无必要。

《昆仑神宫》一度被认为有口碑翻盘的希望，一五一十一板一眼拍小说内容，最终《云南虫谷》和《昆仑神宫》评分都不算太高。

刨去由正午团队操刀的《鬼吹灯之精绝古城》和影版鬼吹灯，鹅家《鬼吹灯》系列中，《南海归墟》前几集看起来像是最虚的一部。

操刀的监制未变，主演的阵容未变，更换导演似乎是唯一变数。

但《南海归墟》内容主次的变化，看起来也不像导演一个人拍板能做的单方面决定。

从直观执行操作上说，《鬼吹灯》影视剧的难点不在是否照搬小说，而是不同载体不同情状中如何保留节奏上的“神似多过形似”。

从宏观架构模块上说，擦边怪力乱神的恢诡谲怪内容，如何尽可能不被去皮换骨，或许是个取决于影视生态大环境和监管审核尺度微调的伸缩变量。

从历时性观感层面看，铁三角逐渐成形的亲切感、熟悉感，既需要情感内容、温暖笑点的维持，也更需要精彩刺激桥段的实质依托和本质构建。

《鬼吹灯》数年，大体来看观感很不错，对比早期野蛮生长、槽点频出的盗墓题材影视剧，显然有明显跨越，有更周正更长远的稳定规划。

但数年之痒后双刃剑的套路堆积，内容制作上的格局之困，又颇为鸡肋。

以上。