怎么每位好兄弟都在宁远舟的伤口上二次创作哈哈？

《一念关山》17集18集中宁远舟吃醋，一度试图让任如意离开使团，起初我不太能明白为啥要写这种奇葩做法，通过缺点来构建人物弧光？

很快，我get到了“只有宁远舟一个人受伤的世界达成”的欢乐效果，小分队爬墙嗑对家CP（bushi）过于好笑！

于十三钱昭短暂客串rapper数来宝：嘴硬不好啊、头发容易少啊！元禄上演“就爱说大实话，每句安慰都在扎刀”，于十三还从情感博主秒切回美妆博主，帮任如意化妆“乍看故人近看认错”美美去见李同光。

虽然他们永远是小分队任如意和宁远舟最坚固的城墙，但这届城墙时不常喜欢扎自己头儿啊哈哈。

来，展开讲讲其他内容。

一，酸梅味毒药，只见过一次的花钗鞠衣

杨盈一句酸梅味毒药，真是又可爱又心酸，有被笑到、也被刀中。

荷蓝逗实际年纪24岁，但演杨盈满屏都是十七八的感觉。客观条件上，圆脸显幼态、满脸胶原蛋白甚至还有点婴儿肥的痕迹（没有说她胖的意思）；主观表达上，荷蓝逗对杨盈的天真懵懂孩子气拿捏都很到位。

不是硬装傻、也不是楞装可爱，更不是五官乱飞，眼神清澈又懵懂，很好中和了钝感和灵气。

比起手刃施暴者的名场面，其实我更喜欢那些相对寻常的情绪瞬间中，荷蓝逗的酸甜可爱。

来，展开多说几句。

小杨盈小小年纪骤遇大变故，兵荒马乱、死生变故中仓皇手刃人渣，成长很痛、后劲很残酷。

小公主一度因对众人心怀愧疚，而有一死了之的逃避之念绝望之举，前有如意姐吓唬她“吊死鬼拖着两寸多长的舌头，你确定要死得这么难看吗”，安排她“至少得去和元禄道歉”；后有元禄很会聊天（bushi）“你死后会有很多仵作来的”，和她关于酸梅味毒药吵得可可爱爱欢欢喜喜懵懵懂懂。

前者见惯死亡、将关心爱护置于杀手专业的死亡细节描述之下；后者向死而生，以青春的朝气唤起杨盈稚嫩的孩子气和欢喜。

小杨盈想要上吊时随手抽自己的腰带（你们皇族衣服质量还真好嘞），想应对敌国无尽艰险时问“你说我应该怎么死才好”，听说老钱能制作不改变容貌的毒药之后，又加码：那能做好喝一点吗？那能做酸梅味的吗？

你看，多常规的一对小情侣情感线啊，但一句“那能让毒药好喝点吗？最好是甜的”，瞬间变得更有元气、更有记忆点。

明明是谈死亡谈牺牲，却谈得如此开心，好像小同学们外出旅游美食打卡吵架；生死大义的遥远残酷、两小无猜的天真快乐，对比昭然。

小杨盈想穿花钗鞠衣，那是公主最正式的礼服，只在长姐出降时见她穿过一次；元禄“要牺牲”的flag立得这般明显，后续大概是逃不过英勇领盒饭的结局。

小公主啊，你身边的这位未来怕是见不到你穿花钗鞠衣的婚礼了。

编剧18集把伏笔埋这么甜，后续不知道要怎么磨刀霍霍、中刀大刀特大刀呢。

有情人是否be大刀不重要，重要的是，若有人曾以青春以热血相伴同行、以天真以快乐“让毒药都变甜”，一念永恒、念念常在。

二，落点细节

再次感慨《一念关山》属实很会写感情，比如两句“完了”的小细节。

李同光骤见“已死”任如意出现在面前，癫狂失态，归程马车上心心念念自己琢磨。

与其说这是有条有理分析，不如是自己给自己找一百条逃避“她就是不愿意认我”的理由（当然任如意确实不是）。

好不容易想通一半“不能让她在众人面前暴露身份”，晚上放孔明灯未等到任如意前来，又慌张失态“完了”，担心是否将师父置于朱衣卫的危险之下。

心机深沉、筹谋狠辣之人，方寸大失、一惊一乍“完了”。

人前如何疯如何毒、如何主打一个“平等创飞所有人”“你怎么不去死”，都不见了，又变回数年前师父膝上涉足争斗中、尚未武装起满身毒的鹫儿，怕被师父骂、怕惹师父生气、更怕让师父有危险。

小心思的百转千回，设身处地为对方想的牵挂，以及关心则乱的慌张对比，都在线。

值得一提的当年任如意为徒弟挑选的亲随朱殷，戏份少但有效。任如意说琳琅考察了一年，足见她重视。

李同光这样的性格、身世，留在他身边之人不好找。要会顺毛捋、顺毛捋中还要能有拉住他的大招，还要足够替他着想。太聪明太油不放心，太笨太顺从又没用。

夜晚一番话，这位朱殷的情商很高，劝住李同光，先讲明利害“等朱衣卫来了更难收拾”，先讲明利害“等朱衣卫来了更难收拾”，再给出希望“一定会在合适的时候来见您”，打出李同光最在乎的牌“您如今已经是侯爷了，难倒想让师父失望吗”。

本打工人顺便同情一下大半夜被李同光薅起来的这位合县守将，深更半夜的，突然被一位恋爱脑揪出来加班！

三，情感根源

目前李同光和任如意的戏份，真假两部分。

李同光对任如意，情真意切，甚至感动了情敌宁远舟出生入死的几位好兄弟；但李同光对所谓湖阳郡主，目前现有内容我着实嗑不到一点。

这种毫不尊重只是掠夺或利用的所谓“假替身”，和李同光对初贵妃对初月有什么差别？这条情感线是否能爆，核心就在于“真情”“假替身”戏份的配比和处理吧。

起初我没准备care李同光为啥喜欢任如意，古偶不是素来搞“男N号都爱女主角”的套路吗，更何况那可是任如意，喜欢我们任如意不是很正常吗？不需要多说啥。

但新剧情展开两人的前尘往事，凄恻深情、清楚明白讲了李同光为何爱任如意。

任如意之于李同光，是无边无际黑暗森林里、唯一的一簇火把，灵魂之光一般的存在。

一则，根源属性，举世皆刺皆冷，唯有她是火是光是唯一的依靠。

李同光身世复杂、自小受尽冷言，不被爱不被尊重不被温暖，一早学会以更激烈的恶意、更凶悍的攻击性，来以痛藏痛、以恶对恶。

生母不敢爱也不知如何爱，态度复杂。

昭节皇后很慈爱，但她是一个正常人，对付不了野狼一样的鹫儿。

（顺便说一句昭节皇后人真好啊，李同光的正牌血亲舅舅筹谋防备、并不真正当他是亲人，而昭节皇后一早认定“是本宫的亲人”。）

（再顺便歪楼一下，皇后说“事实是事实”的时候，好想接“十四是十四”）

而任如意能成为鹫儿的师父，是因为某种程度上这俩一样不正常。一个小崽子拿着树棍“再过来我就杀了你”，一个小姑娘一剑劈碎桌子“不当我徒弟你就是这张桌子，当我徒弟你就是这把剑”，都是疯批，都孤独、都凄凉。

鹫儿对任如意而言，也不仅仅是徒弟这么简单吧？名义上是徒弟，实际上是亲人。

至于长大后的鹫儿对任如意，更有一种“你是我的全世界”一般的排他性重视；他当她是亲人、友人、爱人，是满世界唯一的亲人友人爱人。

二则，导火加持因素。当年和师父怄气、错过最后一面，再见面时一方已成火中枯骨，无法释怀的愧疚感，会让情感更锥心蚀骨。

三则，对“已故之人”的白月光加持。虽然李同光不肯接受任如意已死这件事，但在安国名义上任如意早已死去，“尸骨”俱在。已故的逝去的求不得的，最是念念难忘。

李同光动辄“你怎么不去死”，看见任如意火海前他的挣扎，方才觉得他总讲死挂在嘴边，既是手黑最黑血色疯批，也是因为他心中时刻挂念着死、痛失至亲至爱生不如死。

你看，此后姹紫嫣红万花难入眼，任如意是他泣血岁月中的灯塔，是孤单寒冬中的篝火，是唯一也是全部。

四，任如意之“我想要的生活”

特别值得说的，当然还有二人一番对话剖白。

任如意说“我是讨厌朱衣卫，讨厌那个视女子为玩物和杀人工具的泥潭，但我并不讨厌凭借自己的能力未罹难的伙伴去做些什么。”

她说希望和媚娘一样，通过自己的能力，帮助那些曾被朱衣卫戕害的白雀。“而不是陪一个男人，去过他想要的生活”。

很喜欢这段话。

你看，《一念关山》是一个古装架空故事，有美丽的古偶皮面，有帅气的打戏段落，有相当篇幅的谋略故事，这些乍看都和当下和代入感无关。

但通过“而不是陪一个男人，去过他想要的生活”等点题式内容，剧作数次完成在远和近、在爽剧式投射和日常式浸入感之间的衔接。

人间烟火万丈红尘，任如意拼尽一身剐走出朱衣卫的人间地狱，流尽血泪、半世折磨方才练就的一身本领，她想用来救更多同命相怜的苦命白雀。让光照到更远的地方，让对自己的刀尖、成为对恶的利刃，让捆绑自己的镣铐、成为保护众人的铠甲。

舒心结语

我喜欢《一念关山》的点之一，是剧中女性“我之为我”的自我意识、自主倾向，乍看不太“古”，但古装剧究竟应该如何平衡取舍古和今？

物质层面，比如玉米这一物种是在若干朝之后方才传入，出现早了就叫穿帮。

但精神价值层面，古装剧的“古”和“今”未必时刻有清晰明确界限，历史正剧注重还原（没有任何支持篡改历史的意思），而架空剧作、古偶、古装武侠等类型则素来有“明古暗今”的传统。某种程度上，披着古装皮面，满足当下观众的娱乐、情感、价值需求。

“古”本就是一个极其庞大、复杂的概念，迂腐、愚忠、封闭，都仅仅只是其中一种态势而非全部，一叶障目的，究竟是化成灰的古人，还是以“古”为幌子合理化“倒退内容”的今人评说？

别再试图精神缠足2023年的剧作女主角，别妄图再给她们穿上三寸金莲绣花鞋、裹上早已废弃的裹脚布。