《迦南婚宴》

卢浮宫最大的油画作品是挂在达·芬奇《蒙娜丽莎》的对面，宽6.6米，长近10米，占据了整面墙的巨幅油画——《迦南的婚宴》。作者是意大利威尼斯派画家委罗内塞（提香的两大弟子之一），委托方是威尼斯圣乔治马焦雷修道院。

画作完成后一直挂在修道院里直到1797年被拿破仑掠走，该画在运往巴黎途中曾被切割成了两部分，之后又重新粘在一起。二战中该画曾被用卡车运抵法国其它城市保存。1989年，卢浮宫花费1百万美金对其修复，在修复过程中因巨大的画框未放稳倒下，致使画布中裂开4英尺的口子，破了5个窟窿。

内藏138人的《迦南婚宴》有哪些秘密？

《迦南的婚宴》堪称是文艺复兴的“联合国大会”，东西方的君主、威尼斯的权贵们齐聚一堂，共计138人，甚至连艺术家本人、他的师兄弟、和他们的狗也身在其中。

画中的故事取材于《圣经.新约全书》，耶稣和他的母亲圣母玛丽亚及门徒被邀请去加利利（Galilee）的迦南参加一个婚礼，因到的比较晚，坛子中的酒已经喝完，耶稣命令仆人往坛子里加满水，之后耶稣指着坛子说：“来倒酒吧！”结果，坛子里竟倒出了鲜美的葡萄酒，这也使门徒们相信他就是上帝派来的救世主。

左边桌子这端坐着身着文艺复兴时期风格华服的新郎和新娘

修道院原本的要求是画面要气氛悲挽，人物神圣，近似达芬奇的作品《最后的晚餐》。可在委罗内塞的脑洞之下，本来简朴贫寒的晚宴，摇身一变成为了富贵的威尼斯宫殿盛宴。当委罗内塞用一年零三个月完成它后，修道院被这张“欢乐颂”震惊了！

于是，可怜的委罗内塞被送上了法庭，修道院的评价是“世俗的丑物”，他们认为这幅画丑化了一切，吃喝玩乐的享乐场景违反了教会的清规戒律，亵渎了神圣的救世主。面对指控，委罗内塞的辩白是：“如果最后的晚餐发生在威尼斯的商人之家，那么它就应该是如图的样子。”

婚宴在两座高大的神殿之间举行，巨大的石柱旁、宫殿上都挤满了人。

画面中的138个人，每一个人在现实生活中都有其原型，甚至还有欧洲、亚洲国家的君主，如画面左侧的法皇弗兰西斯一世，英国女王伊丽莎白一世，土耳其皇帝沙里蒙一世，君权神权同处一室，堪称是一场16世纪联合国大会。威尼斯的头面人物也身在其中，大商人、总督、诗人、艺术家等。

由于委罗内塞平日也经常出入威尼斯重大的社交场合，极为注意观察贵族富商们的穿着打扮，因此对这幅描述威尼斯商人之家的晚宴还原度非常高。

他还将自己和朋友安排在中央最显著的位置，在耶稣面前，这群画家干起了乐队的工作，下图从左至右依次为身穿白色袍子拉中音提琴的委罗内塞、持高音短号的巴萨诺、拉小提琴的丁托列托，和穿红色袍子抱着低音提琴的晚年提香，面前还有两只宠物狗。

一位仆人正在从坛子里倒酒，旁边站着的是提香的另一位大弟子丁托列托（Tintoretto，1518-1594年），他正看着杯中酒准备一饮而尽。

画的中央是头上闪着红光的耶稣和他的母亲圣母玛丽亚，圣母玛丽亚的手里拿着一只看不见的酒杯，寓意杯中没酒了。画面中心的耶稣，画风与众人格格不入。当演奏们的艺术家担当了中世纪圣像画第一层弹奏的小天使职务时，中层的圣象也就是顺理成章的成为了画面的视觉核心，直至你向上接触到了耶稣凝视你的目光。忽而想起了这个作品的主题，“迦南晚宴恰”正是耶稣化水为酒，用自己的血液令盛宴得以继续。

最上层屠宰人更是加深了这一层含义。经由屠宰人，餐盘，食物，回到画面的狂欢盛宴中，这更像是一种圣餐仪式的变体。委罗内塞显然更希望耶稣的化身融入这场盛宴，而不至过于突兀。因此他将耶稣安排在屠宰刀的正下方，寓意着后来的献身。回想起这幅画所处的场景：一所本笃会教堂的食堂。那么，这样的推测便合情合理了，当那些僧侣用餐时，你手中的葡萄酒乃耶稣的血，面饼乃耶稣的身体，每一场进餐都将是对耶稣的膜拜与供奉。

可惜的是，委罗内塞的良苦用心并不能总是获得认同，人们常常为其华丽的表象所迷惑，认定这是个肤浅的时代作品。“亵渎”这个罪名，委罗内塞再所难逃了。但他拒绝修改画面，于是用一个巧妙地方式解决了问题——改名。他将这幅画从《最后的晚餐》修改为《利未家的晚餐》，事情就这样结了。因为利未本是一位罗马税吏，家中富裕，曾宴请耶稣及其门徒，在这场宴席上有很多被人痛恨的税吏和罪人与耶稣同桌共饮，这才结束了这场官司。