4月14日，第42届香港电影金像奖颁奖典礼在香港文化中心圆满落幕。

凭借《金手指》，梁朝伟第六次获得金像奖最佳男主角奖。

该片还横扫技术类奖项，收获最佳摄影、最佳美术指导、最佳音响效果等技术类奖项，以12提6中的成绩成为数量上的大赢家。

《白日之下》则将多个演员类奖项收入囊中。

在片中饰演调查记者凌晓琪的余香凝凭借该片首度获得最佳女主角奖。

饰演孤寡老人通伯的姜大卫获得最佳男配角奖，时隔五十余年再度捧起电影奖杯。

饰演智力障碍女孩小铃的新生代女演员梁雍婷获得最佳女配角奖。

《毒舌律师》10提1中，获得压轴大奖“最佳电影”奖。

另一部去年颇受关注的电影《年少日记》，则为导演卓亦谦赢得“新晋导演”奖。

最佳导演奖则由《命案》导演郑保瑞获得。

中国台湾的话题电影《周处除三害》获得最佳亚洲华语电影奖。

有趣的是，公认的演技派梁朝伟再次拿到最佳男主角奖，网友却替首次提名的林保怡、黄子华等人可惜。

梁朝伟的确不缺金像奖。

手握八个奖杯，金像奖女神在他家都可以开两桌麻将。

甚至也可以说，他不缺任何奖。

网友称梁朝伟是“三金影帝”，香港电影金像奖、台湾电影金马奖、中国电影金鸡奖他都拿了个遍。

他还在2000年凭《花样年华》拿到戛纳电影节最佳男演员，2023年获得威尼斯电影节金狮奖终身成就奖。

毫无疑问，梁朝伟此次凭借豆瓣评分仅为6.1分的《金手指》获奖，引发的观众争议尤其大，有人认为他实至名归，有人则认为这不是他最好的表演。

4月15日中午，知名导演王晶就此事发声。

其实在《金手指》中，梁朝伟把百亿诈骗案主谋程一言这个角色演绎得嚣张外放，与以往的内敛、克制的表演方式颇为不同，为电影锦上添花。

但如今再给他一个金像奖，还有意义吗？

颁奖礼上，梁朝伟因为人在德国拍戏而以视频连线方式出现，太太刘嘉玲则在现场代为领奖。

梁朝伟的得奖感言得体但简单，反而刘嘉玲已经预料到他拿奖的争议，并主动提及。

她连夸两次梁朝伟“伟大”。

梁朝伟被夸得有点不好意思，隔空连连反驳：“我是好演员，但不伟大。”

网友调侃梁朝伟拿的是 " 敬老奖 "。

《金手指》的豆瓣评分只有6.1 分，即便评分不能代表一切，但 " 刚过及格线拿影帝也不合适 "。

还有网友觉得梁朝伟在《金手指》中的表演也很一般，没有黄子佼和林保怡演得好。

说起黄子华和林保怡，算是本届金像奖最大的意难平了。

黄子华主演的《毒舌大状》豆瓣评分 7.5。

林保怡的《白日之下》评分更是高达 8.0，本届金像奖的影后余香凝便是凭借该片拿奖。

就连梁朝伟的粉丝都表示本届金像奖的影帝应该颁给林保怡，其他网友也深有共鸣。

有网友猜测林保怡之所以无缘金像奖影帝，是因为《白日之下》已经拿了一个影后，加上林保怡的戏份不算多。

可即便如此，网友依然吐槽金像奖评审 " 太水 "" 香港电影没落是有原因的 "。

其实香港知名导演尔冬升也曾公开爆料金像奖的 " 黑幕 "。

他表示金像奖是一个小圈子，论资排辈。

" 有些影后影帝拿奖的那一部电影，不是他表现最好的那部 "，可能是因为对方提名多次还没拿奖，所以给鼓励分。

此外，尔冬升还笑着说：树敌太多，也很难得奖，没人投票给你。

尔冬升自 2015 年 7 月起便担任香港电影金像奖协会董事局主席，对于金像奖的评审标准，显然十分有发言权。

虽说此次梁朝伟拿到金像奖影帝争议颇大，但他的演技就算不拿奖，在观众心里也永远都是影帝级别的好演员。

我想，这一点，毋庸置疑。

梁朝伟进入大众的视线已经四十多年了，然而要描画一个准确的他仍然困难。

40年里的大部分时间，他选择与熟悉的导演合作，用与王家卫、庄文强、侯孝贤等导演之间的默契给自己制造了一个安全区。

他冬天到日本滑雪的习惯有快30年了，至今不通日语。

他是故意不去学的，因为不想跟人讲话，只想安安静静地喝一杯咖啡，听听火车经过的声音。

业内人士的评价与人们长期以来所认定的“梁朝伟”形象一致，似乎他就应当站在流量的背面，不动声色，永远跟普罗大众保持一定的距离。

很多人不知道的是，梁朝伟是在压抑中长大。

和不少香港演员类似，1962年出生的梁朝伟同样家境贫寒。

嗜赌成性的父亲，在儿时梁朝伟的记忆中留下的最深刻的烙印，一个是与母亲整日争吵，另一个便是在母亲提出离婚后，早早缺席。

15岁辍学后，梁朝伟接连做过报童、干过文员、卖过电器，只要能帮衬母亲一把，他并不挑剔具体干什么。

也正是在这一期间，他遇上了好朋友周星驰。

周星驰从小就视李小龙为偶像，某次，周星驰在观看李小龙电影《猛龙过江》时，碰到了同时在看这部电影，坐他旁边，也喜欢李小龙的梁朝伟。

相似的家庭环境，相同的内向性格，却让梁周二人无话不谈，成为好友。

那时，只要有空，周星驰便撺掇梁朝伟到山顶“演戏”，一个扮演好人，一个饰演反派。

梁朝伟在戏痴周星驰的启蒙下，开始了最初的表演。

日子一长，周星驰当然不满足于自娱自乐，当得知TVB的演艺训练班招收艺员，他连忙带着梁朝伟一起面试。

1982年，他参加艺训班试镜，顺利通过考试，在入学采访中说：“希望再过三年，我可以跟你说，我哪部作品比较满意。”

1982年，梁朝伟进入TVB，仅当了一年左右的龙套演员，便在翌年的九月份，和黄日华、刘德华、苗侨伟、汤镇业等四人一起，被邵逸夫命名为——“无线五虎”，开始在电视剧领域风生水起。

后来的三年间，他拍了将近30部电视剧和电影。

1986年，由关锦鹏执导的《地下情》一片，令梁朝伟拿到了平生第一次金像奖男主角提名。

紧随其后，尔冬升的《人民英雄》、谭家明的《杀手蝴蝶梦》让梁朝伟梅开二度，拿了两次金像奖最佳男配。

此外，梁朝伟更是在1989年凭借侯孝贤的《悲情城市》，在国际影坛大放异彩。

他回忆那时候的自己对失败没有概念，在不断的试镜中，慢慢找到适合自己的位置。

随之而来的是超负荷的工作量，最忙碌的一段时间，他平均每天工作18小时。

在7天几乎没有睡觉的情况下，摇摇晃晃走进片场，眼睛因为干涩不停流泪，导演不得不暂停2小时让他睡觉，2小时后，一切如常。

这样的效率也造就了他对片场每个人和每一秒钟的严肃性。

电影《无名》的导演程耳说，梁朝伟跟其他演员在技术上有个很大的不同，他在听见场记喊出开机的同时马上就可以说出自己的台词，但其他人已经习惯了在得到信号以后整理准备一会儿再进入角色。

“进入镜头前，我起码会给导演90分，因为不想浪费时间，这是演员应有的修养。”梁朝伟说。

而要做到90分是一个努力到极致的过程。

梁朝伟为了拍《悲情城市》读了一尺来高的书是一个广为流传的故事。

在拍《伤城》时只能靠吃安眠药睡觉，因为影视作品的拍摄周期只有几个月，他要在很短的时间里感受角色的世界。

整个九十年代，梁朝伟一边在港式类型片中如鱼得水。

这既包括吴宇森的《喋血街头》《辣手神探》这样的大制作，也包括柯受良的《亚飞与亚基》《正牌韦小宝之奉旨沟女》这类的快销品。

另一边，他也在王家卫的调教下，于文艺片领域不断发力，凭借《重庆森林》《春光乍泄》《花样年华》《2046》等片四夺金像奖影帝。

新世纪后的梁朝伟，如同香港电影界递给世界影坛的一张名片，如此鲜明夺目，如此魅力十足。

但梁朝伟本人却与娱乐圈和大众始终保持距离，有关他最多的传闻，便是私下近乎“单调枯燥”的日常生活，以及和圈内明星的淡漠关系。

在过去40多年，他获奖无数，但回到家，他把所有奖牌、奖杯都收起来，不让自己看到。

他清晰地感知到自己不再是不知失败为何物的年轻人了，他变得怕输，变得不敢冒险，只跟熟悉的导演合作，很少结识新导演。

很长一段时间里，他试图摆脱过去对自己的影响，包括入行后的赞誉，以及不健全家庭带来的阴影。

“很想抛开但永远抛不开，逃离就是会痛苦。”梁朝伟说。

这便是梁朝伟，一个在专业领域内有着极高成就，却在私人生活中极度封闭的演员，两者看似相悖，实则却异常合理。

相比于香港影坛的一众男星，梁朝伟有着极为独特的影像质感。

梁朝既深谙香港商业类型片的表演套路，同样也能在规定动作之外，找到极富个人特色的形象表达。

让梁朝伟最初发迹的电视剧《鹿鼎记》，便是一部典型的港式喜剧。

它需要演员的肢体动作夸张，表情外露。

每一场戏份里的叙事冲突和人物情绪，都可以借由演员这个工具直接表达。

这一点，在后来的《射雕英雄传之东成西就》里被发扬到了极致。

梁朝伟饰演的欧阳锋和张学友饰演的洪七，在那段经典的“求死”桥段里，如同两个肆意打闹的孩子，将“死亡”演绎的没心没肺，供人玩笑。

但在更早一点，尔冬升的《癫佬正传》却从年仅24岁的梁朝伟身上，发掘出了更为丰富的表演矿蔵。

梁朝伟饰演的精神病患者，让人感受到了一种底层人受难时切身的疼痛，也能瞥见其心理压抑的苦闷和无奈。

他塑造角色。

也是把一部分的自己割让给角色。

我还记得他早年的《辣手神探》。

梁朝伟饰演的卧底警察，开枪杀死曾栽培自己的老大时，他定定的眼神中，你能知道这一枪全靠一种卯足劲的莽。

下一秒他便连着抖了好几下眼，这个人物的破绽便抖露了出来——他此刻是回不了头的悔。

不仅如此，在电影《喋血街头》里，梁朝伟拍了五六十次杀死张学友的戏。

连吴宇森都走上前说他已经很满意了，但梁朝伟还要继续。

在演《色戒》里的易先生时，只是一段走路的戏，但他走了几步突然喊cut。

怎么回事？ 他说自己刚刚一走路便走回了《2046》里的周慕云，这不对劲。

也正是这样一遍又一遍地成为角色本身，让他一直在角色里出不来，身体里住了无数个周慕云、易先生、黎耀辉……

张震曾聊起有一次梁朝伟拉着他听张CD，当时音乐一响起，梁朝伟便开始念起《东邪西毒》里一段台词。

一念就是3分钟。

这段戏已经是十几年前拍的，梁朝伟却能像瞬间被角色附体一般，复刻出那时候的他。

这背后可想而知，每个角色，每句话每个动作，都是刻在他体内的DNA。

很多时候虽然演过的角色离开了他，但又永远都在里面已经变成了他的一部分。

因此，不管是香港本土的王家卫、吴宇森、杜琪峰、陈可辛等知名大导。

还是台湾地区的侯孝贤、李安，内地影坛第五代的旗手之一张艺谋。

甚至是越南文艺片名导陈英雄，都曾和梁朝伟有过合作。

关于梁朝伟，影迷们谈论最多的自然是他那双深情款款的双眼。

窦文涛曾夸张地评价道，梁朝伟即使是在拍广告时，也能用他的眼睛做出纤毫级别的调整。

在《杀手蝴蝶梦》中，梁朝伟饰演的黑道小弟爱上了王祖贤，当钟镇涛将其托付给梁朝伟时，后者需要表示出异常的肯定。

梁朝伟在表演这段时，并没有简单地答应，而是一边口头承诺，一边压低了左眉眉梢，并将右眼的眼眶稍许睁大。

而到了《喋血街头》一片里，当梁朝伟饰演的混混阿B看到兄弟为了自己的婚礼挨揍时，试看他那蓝夜下的眼神......

最为老练的“眼技”，当属《色戒》中的易先生。

一开始见到王佳芝时，易先生借着打麻将的空档儿，上下打量着面前的王佳芝。

梁朝伟出道42年坚持的最久的一件事就是做演员。

42年里，梁朝伟从来未曾辜负过“演员”二字，从未轻易挥霍过天分，至今不敢失却勤勉。

在你方唱罢我登场的演艺界，长久驻足。

从八十年代初期，走到今天，梁朝伟用扎扎实实的演技，成就了一个演员的传奇。

哪怕已经60岁，依然是娱乐圈没有平替的大众男神。

如今，梁朝伟也不再是那个忧郁的少年了。

年纪渐长。

有时被问及原生家庭时，也会乐呵呵地说“挺好的”：

2023年，梁朝伟入驻抖音，第一条视频收获208万点赞。

视频里的梁朝伟60岁，有很多皱纹，但人很舒展。

没有标志性的皱眉，命运和角色赋予他的无助与隐忍也暂且消失，取而代之的是一道浅笑。

即使梁朝伟在抖音上连发4条短视频，观众们仍然很难想象他对着镜头做慷慨激昂的陈词。

第一条视频的镜头捕捉到他因紧张摩挲手指，双脚也不知如何摆放，他始终不是一个擅长自我输出的人。

“为什么做演员”。

在这个问题上，他的回答永远一致“演戏可以把我压抑的情感完全宣泄出来，但没有人知道那个是我”。

梁朝伟是华语影坛拿过最多奖杯的“影帝”，他成功地游走于商业剧作和文艺小品之间，并且总为这些角色赋予着独属于他的气质。

他就像是魔术师，在镜头前千变万化，无论岁月怎么兜转，他都能随遇而安，随戏而动。

无论什么戏，到了他手里便成了奇迹，他演戏时喜欢慢慢磨，因为这样才能入戏、才能活在人物的框框里自斟自醉，成就水银灯下的一桩桩“美谈”。

所以电影人能用到梁朝伟拍戏，怎么算都是占便宜的。

他的灵魂好似是装在魔术箱中的一件法宝，要拿捏成何种形态都可以。

站在台下，便是低调的凡人；站在台上，却是神秘的化身。

其实，在今天，拿不拿奖对梁朝伟来说已经没那么至关重要。

还记得在梁朝伟出道40周年特别节目《人生半山腰》中，庄文强问梁朝伟，人生中有没有想要NG重来的事情。梁朝伟答“没有”。

“我的人生几乎是没有遗憾的。”他说。

梁朝伟近年来也变得很乐观，“不是一件事、一天、一个人让我变得乐观，是人生很多事情加在一起酝酿。”

人生来到半山腰，外界的喧嚣已经很难真正影响到他。

他想将自己交出去，交给那些从未合作过的导演、从未做过的事。

抛开身份和经验，也无所谓失败与否，只求在旧风景匆匆而过之时，还是能创造，还是能体会种种不可预知的趣味。

就像他说的那样：“没什么需要担心的，好也好不到哪里，差也差不到哪里（笑）大概天赋就到这里吧。”

在终点与起点之间，他希望自己的职业生涯像个圆圈，在积累了很多人生经验之后，回到原点。

如今的梁朝伟正在面对一片全新的海域，气候是新的、潮汐是新的、一切都是新的。

就像《人生半山腰》一开始出现的那首歌，33岁的梁朝伟唱“这一刻世间一切也在变”，只不过60岁的他已不再害怕“面对变幻百千遍”。