在文字中证道。——唐泪

电影《九龙城寨之围城》。

其电影资料上标注了“10：00中国大陆上映”，算是一改港片“黄金场”的惯例，并罕见开启了超前点映。

这算是香港电影的一个变化，与策略的进步。

但电影首日排片与预售，仍然波澜不兴，在几部新片当中几近垫底。

这并不是好兆头。

从超前评价来看，优缺点都很明显。

电影携原著漫画的暗黑、热血与凌厉而来，几乎个个都“打”得好，动作设计直指明年金像奖最佳，美术置景一流、配乐优秀兼漫画人物还原度良好。

与之同时，剧情的单薄与陈旧，似乎就无可避免。

电影给人的感觉，估计十成中有八成，都是奔着动作场面去的。

而“斗力不斗智”，虽受众有限，但至少打得痛快。

主创团队大概是这么想的。

虽然可能有人会说，《九龙城寨之围城》就是冲着漫画风，以及动作场面的凌厉、压迫感去的，你还要求什么剧情？

但如果是这样，就很难在商业票房上，有更高的奢望了。

近年港片走势，可为证明。

这部电影据称投资超过三亿。

这个数字或许有夸大成分，不过就宣传声势来讲，两亿左右的规模应该是有的。

而虽然电影聚集了古天乐、林峰、任贤齐、黄德斌等熟面孔，有刘俊谦、伍允龙、胡子彤和张文杰等新人，洪金宝友情主演，也有郭富城特别友情客串，看起来似乎也不错。

但这个阵容，够不够票？

个人感觉，不够。

总有人讲，来自上世纪八、九十年代的那批老演员，霸住位置和资源不放，进而导致香港演员梯队青黄不接，甚至断层。

每次看到这种言论，都感觉很可笑。

这种人，不是蠢就是坏。

此刻回望。

上世纪八、九十年代甚至是零零年代的故事就不讲了，我们直接从一零年代开始。

也可以撇开梁家辉、任达华、吴镇宇、刘青云和张家辉等演员不提，虽然资历和地位都够，但他们也从来就不是商业票房层面的主力干将。

随便数数，《寒战》、《西游记之大闹天宫》、《澳门风云》、《西游记之孙悟空三打白骨精》、《寒战2》、《追龙》、《无双》、《扫毒2：天地对决》、《叶问4：完结篇》、《拆弹专家2》和《怒火·重案》，计十一部。

口碑有错落高低，但票房基本就是实打实的港片头部。

谁扛起来的？

这可能就是某些人眼里的“占位”。

但实际上，郭富城与梁家辉撑起《寒战》，周润发扛起《澳门风云》，郭富城带《西游记之孙悟空三打白骨精》逆势回暖，甄子丹和刘德华上演一出《追龙》，周润发和郭富城合演《无双》，刘德华和古天乐合作《扫毒2：天地对决》，甄子丹擎起《怒火·重案》大旗，余者不赘述。

他们才可称，港影的中流砥柱。

真相很简单。

这批老演员，强到离谱。

举个简单的例子，《寒战1994》和《寒战1995》立项，目前消息，吴彦祖、吴慷仁、刘俊谦三位年轻演员领衔，另有谢君豪、夏文汐、廖子妤、陈家乐、魏浚笙等人助阵。

同样是“寒战”IP，期待值几何？

说回《九龙城寨之围城》。

个人感觉，既然都将投资规模上冲到大片标配的层面了，为什么不考虑“双雄”阵容？

特别友情客串的郭富城，在电影中的名号是“杀人王”，与古天乐饰演的“龙卷风”是至交，却因各为其主和江湖忠义，被迫生死一战。

两个人的几场戏，都非常稳。

而说句不该的话，当下香港影坛这些年轻演员的功力，和老演员真的没法比。

所以无论是郭富城、甄子丹、梁朝伟或者是刘德华，他们任何一人加入进来，以双雄概念驱动，带一批新人做戏，以郑保瑞的审美和风格，将剧本再做精细打磨，观感估计会有很大不同。

个人感觉，在这个问题上，片方有些许“失策”。

港片需要走得更稳一点。

其实回望新世纪前后的香港乐坛，也可窥一斑。

昔时，业内似乎迫不及待想推出新人，隐隐对“占位”已久的四大天王，颇有微词，而谁又能想到，当四大天王当真淡出，却非但并没有想象当中的百花齐放，反而迎来一片萧瑟。

以老带新和培养新人，毫无疑问是正途。

但欲速则不达。